PAULA REGO E ADRIANA VAREJÃO: ENTRE OS VOSSOS DENTES

FICHA TÉCNICA Artistas: Paula Rego e Adriana Varejão Textos: Helena de Freitas, Victor Gorgulho, Raphael Fonseca, Elena Crippa, Hilda Hilst Coordenação editorial: Editora Cobogó * * Como proponente, a Cobogó será responsável pela realização do projeto, em sua totalidade (produção e pós-produção). CURRÍCULOS Sobre as artistas ADRIANA VAREJÃO (1964, Rio de Janeiro, Brasil) é uma das mais importantes artistas brasileiras da atualidade, sendo reconhecida internacionalmente pela sua linguagem visual inconfundível, marcada por elementos barrocos que se caracterizam pela paródia, paradoxo, tensão e excesso. Frequentemente, as suas obras dissolvem fronteiras entre registos artísticos: pinturas com elaborados relevos escultóricos que irrompem da tela ou esculturas pintadas de forma teatral, ao mesmo tempo que abordam temas que desafiam premissas amplamente aceitas sobre arte e cultura. Desde a década de 1990 que o seu trabalho tem suscitado debates críticos sobre narrativas decoloniais, explorando a violência, o erotismo e o pluralismo da história do Brasil e as suas interligações com o resto do mundo. PAULA REGO (1935, Lisboa, Portugal — 2022, Londres, Reino Unido) foi uma das artistas da arte figurativa contemporânea mais influentes do mundo. As suas pinturas foram alimentadas pelas mais diversas fontes, incluindo a literatura, a política, o feminismo, os contos populares, os mitos e os contos de fadas, expondo facetas ocultas das suas narrativas. Intolerante para com os regimes ditatoriais, na sua obra Paula Rego explorou as relações humanas, lançando um olhar crítico sobre a ordem estabelecida e os códigos, estruturas e dinâmicas de poder que consolidam ou reprimem as personagens que retratava. A artista foi pioneira na abordagem de temas relacionados com as questões de gênero e a perseverança feminina. Entre as obras mais significativas sobre esses temas contam-se a série Mulheres-Cão, iniciada em 1994, e a série Sem título, dedicada ao aborto (1998—99), que terá influenciado o sucesso do segundo referendo sobre a legalização do aborto em Portugal, em 2007. Sobre os autores HELENA DE FREITAS - Helena de Freitas (Lisboa, Portugal, 1958) é historiadora de arte, crítica de arte e curadora. Colabora com o Centro Arte Moderna da Fundação Calouste Gulbenkian (CAM), em Lisboa, desde o final dos anos de 1980. Essa colaboração foi interrompida entre 2010-2013, período em que assumiu a direção da Casa das Histórias — Museu Paula Rego, em Cascais, Portugal. Atualmente colabora nas atividades da Delegação da Fundação Calouste Gulbenkian em Paris, França. VICTOR GORGULHO - Victor Gorgulho (1991, Rio de Janeiro) é curador e pesquisador. É licenciado em Jornalismo pela ECO-UFRJ e mestrando em Cultura e Contemporaneidade pela PUC-Rio. Foi curador de exposições coletivas e individuais como Vivemos na melhor cidade da América do Sul, com Bernardo José de Souza (2016), Eu sempre sonhei com um incêndio no museu — Laura Lima & Luiz Roque (2018) e Os Monstros de Babaloo (2021). Foi também curador convidado da primeira edição do projeto Pivô Satélite (2020-21), com Diane Lima e Raphael Fonseca. Atuou como curador-chefe do Instituto Inclusartiz (2022—24) e atualmente é um dos convidados do programa ORGANISMO, organizado pelo TBA-21 — Thyssen-Bornemisza Academy, Madrid. RAPHAEL FONSECA - Raphael Fonseca nasceu no Rio de Janeiro, Brasil e vive em Denver, nos Estados Unidos. É chefe do departamento de arte moderna e contemporânea latino-americana no Denver Art Museum, onde trabalha desde 2021. Curador-chefe da 14ª Bienal do Mercosul, aberta em março de 2025. Parte do grupo de curadores da 3ª Counterpublic Triennial, a ser realizada em St. Louis, Estados Unidos, em 2026. Assessor da trienal Prospect 6, em New Orleans, Estados Unidos, em 2024. Foi incluído na lista de 100 pessoas mais influentes das artes visuais globalmente pela revista ArtReview, em 2023 e 2024. ELENA CRIPPA - Elena Crippa é especialista em arte moderna e contemporânea, com foco na arte britânica do pós-guerra sob uma perspectiva transnacional. Ingressou no Courtauld em 2024, vinda da Whitechapel Gallery, onde foi chefe de exposições, e trabalhou por mais de uma década no Tate Britain como curadora sênior de Arte Britânica Moderna e Contemporânea. No Tate, curou exposições importantes sobre Frank Bowling, Paula Rego e a mostra coletiva All Too Human, entre outras, além de liderar projetos que integraram curadoria, pesquisa e desenvolvimento de acervo. EDITORA COBOGÓ ─ Criada em 2008, a Editora Cobogó com foco em publicações sobre arte e cultura contemporâneas, já lançou diversos títulos, entre eles “Saga Lusa: o relato de uma viagem”, de Adriana Calcanhotto; “A filosofia de Andy Warhol”, de Andy Warhol; “Hans Ulrich Obrist – Entrevistas” vols. 1 a 6; “5 x Favela”, baseado no filme homônimo, “Pintura Brasileira séc. XXI”, “Fotografia na arte brasileira séc. XXI”, e as monografias dos artistas Adriana Varejão, Nuno Ramos, Efrain Almeida, Rivane Neuenschwander, Rodrigo Andrade, além de “Concreto e cristal: o acervo do MASP nos cavaletes de Lina Bo Bardi”, org. Adriano Pedrosa (2015). A Cobogó tem como diferencial trabalhar muito próxima a seus autores e artistas, criando publicações individuais que recusam fórmulas e estruturas pré-determinadas. Contando sempre com um pensamento multidisciplinar e plural, a Editora Cobogó tem como compromisso a difusão das várias formas de arte. Ao longo destes anos, suas publicações ocuparam espaços generosos na imprensa especializada e geral. “O diálogo entre as várias formas de arte nos interessa muito. Queremos ressaltar a possibilidade de uma linguagem plural e multidisciplinar, híbrida”, explica Isabel Diegues* gestora e diretora editorial da Cobogó.