Casa do Choro - Plano Bianual 2025/2026

COORDENAÇÃO GERAL: LUCIANA RABELLO Diretora do Instituto Casa do Choro. Iniciou e consolidou sua carreira tocando choro. Aos 16 anos, já gravava um disco com outros jovens músicos – entre eles seu irmão Raphael Rabello e o também violonista Mauricio Carrilho – no grupo Os Carioquinhas. O LP Os Carioquinhas no Choro, lançado pela Som Livre, marcou o começo de uma intensa dedicação à música instrumental brasileira. Primeira mulher a tocar cavaquinho profissionalmente e uma das maiores expressões do choro contemporâneo, Luciana Rabello viaja pela Europa, em 1981, fazendo participação especial como solista de choro em shows do violonista Toquinho pela Itália, França e Suíça. Apresentação em casas como o Teatro Sistina, em Roma e o Olympia, em Paris. A partir de então, passa a ser o cavaquinho preferido de vários maestros do primeiro time da música brasileira, entre os quais Mauricio Carrilho, Cristovão Bastos, Francis Hime, e Radamés Gnattali (que lhe dedicou a peça Variações Sem Tema – para cavaquinho e piano). Luciana construiu sua carreira ao lado de relevantes nomes da música brasileira. Seu cavaquinho está em diversos discos e/ou shows de Paulinho da Viola, Francis Hime, Chico Buarque, Elton Medeiros, Elizeth Cardoso, Nana Caymmi, Nara Leão, Baden Powell, Altamiro Carrilho, Copinha, Amélia Rabello, Cristina Buarque, João Nogueira, entre outros. No ano 2000, fundou com Mauricio Carrilho a Acari Records – a primeira gravadora a se dedicar exclusivamente ao choro, que administra e que hoje já conta com mais de 60 títulos em catálogo. É fundadora da Escola Portátil de Música, ao lado de Pedro Amorim, Mauricio Carrilho, Celsinho Silva e Alvaro Carrilho, na cidade do Rio de Janeiro, onde é professora e coordenadora. Produziu todos os mais de 60 Cds lançados pela Acari Records. Em 2006, ganhou o Prêmio Shell de Teatro, pela direção musical da peça Besouro Cordão de Ouro. Foi coordenadora e professora das sete edições do Festival Nacional de Choro, organizado pelo Instituto Casa do Choro. CURADOR DO ACERVO: PEDRO ARAGÃO Bacharel em Regência pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (2002) e Mestre em Música pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (2005). Doutor em musicologia pela UNIRIO. É professor Adjunto nível 4 da mesma instituição. Sua tese de doutorado, "O Baú do Animal: Alexandre Gonçalves Pinto e o Choro" foi contemplada com o Prêmio Funarte de Produção Crítica em Música 2012 e com o Prêmio Silvio Romero 2011 (2a colocação). Desenvolve pesquisas na área de etnomusicologia, com ênfase na questão de arquivos de música popular urbana brasileira, tendo desenvolvido projetos de pesquisa em parceria com diversas instituições no Rio de Janeiro, como o Museu da Imagem e do Som e o Instituto Moreira Salles. Coordenador do projeto de extensão Escola Portátil de Música, referência do ensino do choro no Rio de Janeiro. Como bandolinista, tem grande atuação no mercado nacional, tendo atuado em shows e gravações com cantores como Roberto Silva, Cristina Buarque, Zélia Duncan, Mônica Salmaso, além de ter atuado como solista e intérprete em concertos na França, Bélgica, Dinamarca e Colômbia. DIREÇÃO ARTÍSTICA: PAULO ARAGÃO Diretor Tesoureiro do Instituto Casa do Choro - Arranjador, violonista e compositor, é um dos mais destacados arranjadores brasileiros da nova geração, tendo trabalhado ao lado de nomes como Sergio Assad, Mauricio Carrilho e Guinga. Requisitado com frequência por artistas como Monica Salmaso, Yamandu Costa e Hamilton de Holanda. Já teve composições e arranjos tocados por orquestras como a Los Angeles Philharmonic Orchestra, a Orchestre National de France, a Gewandhaus Orchestra de Leipzig, a Metropole Orkest (Holanda), a Orquestra Sinfônica Brasileira (OSB), a Orquestra Petrobras Pró-Música (RJ), a Orquestra Jazz Sinfônica (SP), entre outras. É integrante do premiado Quarteto Maogani de Violões, com o qual já ganhou os Prêmios TIM, Caras, Rival BR e mais recentemente o 26º Prêmio da Música Brasileira, como melhor grupo instrumental. É professor da Escola Portátil de Música, no Rio de Janeiro. COORDENADOR DE PRODUÇÃO: SORAYA NUNES Produziu a Ópera “Alabê de Jerusalém” de Altay Veloso, no Teatro Municipal do Rio de Janeiro e Vivo Rio. Fez parte da equipe do Instituto da Memória da Música Brasileira (IMMUB) como produtora executiva na realização de duas caixas de Cds e quatro DVDs contendo toda a obra do flautista Altamiro Carrilho. Lançou um livro infanto-juvenil “Casa da Lua” pela editora Rocco. Participou de coros em discos de grandes nomes da MPB como Milton Nascimento, Nana Caymmi, Chico Buarque, Djavan, Joyce, Quarteto em Cy entre outros. Trabalhou como gerente de estúdio de Ary Sperling durante 05 anos. De lá seguiu para a Rádio MEC, onde foi produtora de programas de longas e reconhecidas carreiras como Bertha Nutels, Ricardo Cravo Albim, Parede 800 com Pedro Luís e a Parede e Concerto MEC. Inaugurou o selo Rádio MEC, com o CD Hermeto Pascoal e seguiu liderando a equipe do selo em seus primeiros anos quando foram lançados CDS de Paulo Moura, João de Aquino, Nelson Sargento, Paulo César Feital, Grupo Chapéu de Palha, João Carlos Assis Brasil, Léo Tomassini, Lucina e etc.. Foi ainda, programadora musical da AM até ser promovida à gerência da Rádio Sat (Transmissão 24 Rio-Brasília e todo território nacional. Participou como produtora executiva na organização do V Festival Nacional de Choro – Música do Brasil, pela Escola Portátil de Música. Um projeto que levou o choro – shows e oficinas de Música – para todo o Brasil em cinco caravanas concomitantes. Continuou trabalhando como Produtora Executiva no Instituto Casa do Choro e desde 2015 é gerente da Casa do Choro, localizada à Rua da Carioca nº38 – Centro do Rio de Janeiro. COORDENADOR DE PESQUISA: TOMAZ RETZ Tomaz Retz é flautista, pesquisador, professor e administrador de empresas. É coordenador do Centro de Pesquisa Jacob do Bandolim no Instituto Casa do Choro e professor de flauta da Escola Portátil de Música - EPM. Formado pela FGV-SP em ADM de Empresas e pela Unirio em flauta transversal, foi aluno de importantes flautistas como Toninho Carrasqueira, Édson Beltrami e Laura Ronai. Atualmente é mestrando na UFRJ no programa de música PROMUS, onde desenvolve um estudo sobre a linguagem da flauta popular através dos principais flautistas da música brasileira sob a ótica do choro e do samba. COORDENADOR TÉCNICO: ALEXANDRE HANG Técnico em eletrônica, eletricista, técnico de áudio, técnico em construção civil, acústica funcional e iluminação artística; Experiência Profissional: Estúdio Multimix – 1988 / 2000 (2 anos), Estúdio Drum – 1988 / 2016 (28 anos), Casa do Choro – desde 2016; Serviços realizados: mais de 300 discos gravados, mais de 400 discos Masterizados, mais de 50 Produções musicais, várias gravações de Jingles e campanhas de publicidade, gravações de trilhas para filmes e peças de teatro, gravações de trilhas para Novelas, Séries e Especiais de televisão, sonorizações de shows ao vivo, incluindo apresentações internacionais, gravações ao vivo de Orquestras, montagens de Estúdios de Gravação, planejamento e montagem de sistemas de som para grandes ambientes; Parceiros: Rede Globo, Som Livre, Sony Music, Universal, Top Tape, Acari Records, OPES, AF Studio House; Prêmios: 6 Indicações ao Grammy Latino por melhor engenharia de som - Alguns dos Álbuns Premiados - Quartetos Vila Lobos / Sivuca Solo / 30 Anos de Romaria / O Cavalinho Azul / O Despertar da Primavera / Caminho das Indias / Hoje é dia de Maria / A Música de Dona Ivone Lara / Quadro Cervantes / A Turma do Pererê / Pianíssimo. COORDENADOR DE PROJETO: BIANCA CALCAGNI Bianca Calcagni tem formação em Ciências Sociais com ênfase em Produção e Política Cultural, MBA em Gestão Cultural e Especialização em Gestão e Políticas Culturais. Possui mais de 20 anos de experiência na área Cultural, engajando-se em projetos de grande porte, festivais, premiações, projetos socioculturais e produções musicais e audiovisuais notáveis podendo citar a Cerimônia de Encerramento das Olimpíadas 2016, o Grande Prêmio de Cinema Brasileiro 2023, o Percussão Maré nas escolas, o Verão TIM, TIM Music Rio, TIM Music Maranhão, TIM Music, Mulheres Positivas, Prudential Concerts, Festival de Natal Equatorial e Música em Movimento. Especialista em projetos incentivados e em parcerias com setor público e privado, tem uma trajetória profissional marcada por representação e uma visão abrangente sobre os desafios e oportunidades do setor. Durante 4 anos gerenciou a área de Projetos Incentivados com atendimento exclusivo à TIM S.A a nível nacional. Sua atuação na área cultural, também como cantora e percussionista, e sua experiência educacional como docente em cursos de formação de Produção demonstram seu comprometimento com o desenvolvimento contínuo do setor cultural.