FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA ARAUCÁRIAS DO PARANÁ
Apresentado por PIU-MOSSO PROMOCAO E GESTAO CULTURAL SOCIEDADE SIMPLES LTDA, de Poços de Caldas (MG). Aprovado em 2024, na categoria apresentação/gravação de música erudita. Situação: apresentou prestação de contas.
onde aparece “73856593000166”PRATI, DONADUZZI & CIA LTDA pagou R$ 800.000,00, destacado na lista de quem pagou.
Quanto o projeto levantou
Quem pagou
1 empresa pagou o projeto e descontou o valor do imposto de renda.
| Empresa | UF | Pagou |
|---|---|---|
| PRATI, DONADUZZI & CIA LTDA | PR | R$ 800.000,00 |
O que o projeto diz que faz
Realização da 2ª edição do FESTIMAP: FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA ARAUCÁRIAS DO PARANÁ, que tem como objetivo incentivar e promover a música de concerto no país, através de oficinas para estudantes de música, bem como para leigos, e de concertos diários, gratuitos, voltados para a comunidade, contribuindo para a formação de público.
Ficha técnica
JEAN REIS - DIRETOR ARTÍSTICO/PEDAGÓGICO E MAESTRO Mestre em Música pela Andrews University e University of Redlands em Regência Orquestral e Violino. Esteve à frente da Orquestra Arpeggione (Áustria), Mont Blanc Chamber Orchestra (França), Banda Sinfônica da Cidade de Buenos Aires, Orquestra Filarmonica de Mendoza, Northwest Florida Ballet, Northwest Florida Symphony Orchestra, Sinfonia Gulf Coast, University of New Mexico Symphony Orchestra and Choir, Orquestra Sinfonia Cultura, Orquestra Jazz Sinfônica do Estado de São Paulo, Orquestra de Câmara Eleazar de Carvalho, Orquestra Sinfônica de Campinas, University of North Dakota String Orchestra, University City Symphony em Missouri, Ho Chi…Ver a ficha técnica completa (23.455 caracteres)
JEAN REIS - DIRETOR ARTÍSTICO/PEDAGÓGICO E MAESTRO Mestre em Música pela Andrews University e University of Redlands em Regência Orquestral e Violino. Esteve à frente da Orquestra Arpeggione (Áustria), Mont Blanc Chamber Orchestra (França), Banda Sinfônica da Cidade de Buenos Aires, Orquestra Filarmonica de Mendoza, Northwest Florida Ballet, Northwest Florida Symphony Orchestra, Sinfonia Gulf Coast, University of New Mexico Symphony Orchestra and Choir, Orquestra Sinfonia Cultura, Orquestra Jazz Sinfônica do Estado de São Paulo, Orquestra de Câmara Eleazar de Carvalho, Orquestra Sinfônica de Campinas, University of North Dakota String Orchestra, University City Symphony em Missouri, Ho Chi Minh City Ballet Symphony Orchestra and Opera (HBSO - Vietnã) e o concerto de abertura do Premier Orchestral Institute em Jackson nos EUA. Regendo a Symphony of Americas, estreou mundialmente a Sinfonia Brasileira de Arthur Barbosa e o Concerto para Piano e Orquestra de Guilherme Bernstein Seixas no Broward Center em Fort Lauderdale. Estreou o Concerto para Violino e Orquestra de Arthur Barbosa junto a University of Southern Mississippi Symphony Orchestra onde atuou como maestro assistente tendo possibilitado vários jovens músicos brasileiros a continuarem seus estudos nos EUA. Foi violinista das principais orquestras de São Paulo, incluindo a Orquestra Sinfônica Municipal de São Paulo. Maestro convidado do Hot Music Festival em Arkansas em 2009, gravou o Concerto para Violoncelo e Orquestra de Alan Shulman interpretado pelo Cellista Wesley Baldwin. Foi maestro convidado no The Nacional Music Festival nos EUA e Espressivo Music Festival na República de Montenegro. Por dois anos foi convidado da Ecole Normale de Musique de Paris a compor a banca para concessão de Diploma de Concertista da classe de Violino. Jean Reis tem atuado como Diretor Artístico e idealizador de mais de 70 Festivais de Música no Brasil, dentre eles, Festival Internacional de Canto de Curitiba (FICC) em 2015 e Festival de Ópera do Paraná em 2016-2017, Diretor Artístico e maestro do Festival Internacional de Música de Maranguape em 2013, Festival Internacional de Música de Maringá (FIMMA) em 2015 e 2016, Festival Internacional de Canto e Cordas de Aracajú (FICCA) em 2016, Festival Internacional de Música do UNASP-SP (MUNASP) de 2013 a 2017, Festival 3 Nações (Foz do Iguaçu-PR) em 2017, Brasil Instrumental Andradas (BIA) de 2006 a 2017 e Festival Internacional de Música de Ivoti (RS) em 2018 e 2022. Maestro Jean Reis foi agraciado com o título de Cidadão Poços Caldense por sua atuação na cultura. Recebeu da Sociedade Brasileira de Artes, Cultura e Ensino a Ordem do Mérito Cultural "Carlos Gomes" no grau de Comendador, a mais alta distinção honorífica concedida, pelos seus méritos em favor da música. Foi homenageado com a Medalha Cinquentenário da Forças de Paz do Brasil, outorgada pela Associação Brasileira das Forças Internacionais de Paz da ONU. Jean assina a direção artística e rege as orquestras do circuito de festivais desde 2000. Em 2023 o circuito acontece em três estados brasileiros: Festival Internacional Música na Serra (Lages-SC), MUSIVOTI - Festival Internacional Música de Ivoti (Ivoti -RS), e Festival Música nas Montanhas (Poços de Caldas-MG). É maestro fundador e diretor musical da Orquestra Versatilis, Orquestra Versatilis Filarmônica Mineira, violinista do Ensemble Versatilis e DuoAR com o pianista Flávio Augusto. RAQUEL BARBOSA MANTOVANI – PROPONENTE E DIRETORA ADMINISTRATIVA Pós-graduada em Educação Musical pelo Conservatório Brasileiro de Música; Aluna especial do Mestrado em Musicologia na ECA-USP; Cursos de extensão universitária nas áreas de canto e regência na ECA-USP; Formada pelo Conservatório Musical de Campinas sob a orientação das professoras Olga Normanha e Maria Inês Lobão. Pedagoga especializada em Orientação e Administração Escolar; Participou de diversas oficinas e cursos internacionais de música nas áreas de piano, canto, regência e educação musical com os professores: Flávio Augusto, Flávio Varani, Mara Campos, Maria José Carrasqueira, Francisco Campos Neto, Dulce Primo, Prof. Laslo (Hungria) dentre outros. Atividades: 2024 – Empreendedora e Diretora Administrativa do FMM – Festival Música nas Montanhas em suas 19 edições, na cidade de Poços de Caldas-MG 2024 - Empreendedora e Diretora Administrativa do FESTIMAP– Festival Internacional de música Araucárias do Paraná em sua 1ª edição, na cidade de Toledo - PR 2010 A 2018: Diretora Administrativa das nove edições do FIMP - Festival Internacional de Música no Pampa (Bagé-RS) 2017: Diretora Administrativa do BIA - BRASIL Instrumental Andradas em suas 8 edições. 2010: Cantora e Preparadora Vocal do Musical "Tributo a Ópera do Malandro" 2019: regente do Coral “Lar Criança Feliz" e desenvolve intenso trabalho na VIVACE- Movimento Artístico Musical, integrando os grupos de Câmara Vivace e Vocal Vivace, sendo sua preparada vocal. Regente do grupo "Madrigal Vivace" 2000 a 2024: Diretora Administrativa do "Festival Música nas Montanhas"; 2006: Produtora, preparadora vocal e integrante do musical "Era de Ouro do Rádio"; 2004: Produtora e integrante do musical "Maria-Maria"; 2000 a 2001: Produtora e integrante do elenco do musical "Tributo à Ópera do Malandro", de Chico Buarque de Holanda; Produtora e integrante do elenco da "Opereta Forrobodó" de Chiquinha Gonzaga; Regente por 10 anos do Coral Infantil da Escola "externato Maria de Lourdes Freitas, tendo em 1998 participado da gravação do CD "Os Quatro cantos de Poços', com iniciativa e patrocínio da Alcoa Alumínio S/A. Ex-regente do Coral Municipal de Poços de Caldas, já participou de vários encontros e laboratório-coral, tendo em 1980, feito uma turnê pela América do Sul. Coordenadora das oficinas de Educação Musical “Encantando I, II, III, IV e V, ministrado pelas professoras Dulce Primo e Lydia Hortélio. ANDREA TURATO – ASSISTENTE ADMINISTRATIVA Concluiu o curso técnico de piano em 1983 sob a orientação da Professora Olga Rizzardo Normanha, em Campinas e bacharelou-se em 1996 pelo Conservatório Brasileiro de Música do Rio de Janeiro. Participou de inúmeros cursos de aperfeiçoamento com renomados do mundo pianístico, como Caio Pagano, Gilberto Tinetti, Flávio Augusto, Flávio Varani, Graham Griffthis, Cláudio Richerme, Eloísa Lopes, entre outros. Premiada com terceiro lugar e prêmio de melhor Intérprete de Música Estrangeira no Concurso de Piano Lorenzo Fernandez, em Montes Claros (MG) em 1992. Periodicamente acompanha cantores, instrumentistas e corais em recitais e audições. Ministra aulas de piano e teoria musical, bem como desenvolve intenso trabalho com corais da cidade. Regente do Coral Municipal em Poços de Caldas. Regente do Coral da cidade Caldas/MG Integra o duo de piano “Turato Mantovani” há 19 anos. 2000 a 2023: Assistente Administrativa do "Festival Música nas Montanhas"; 2010 a 2018: Assistente Administrativa do "FIMP – Festival Internacional de Música no Pampa". 2007 a 2017: Assistente Administrativa do Bia: Brasil Instrumental Andradas. NEIDE ZANETTI DOS REIS E SILVA – ASSESSORA DE PRODUÇÃO Formação continuada em GESTÃO CULTURAL pelo IFSUL DE MINAS, 2013; Extensão Universitária em Gestão Administrativa - UNICAMP - 1996; Graduação em Administração de Empresas - Autarquia Municipal Ensino Poços de Caldas – 1992. Técnico em Contabilidade - Colégio Pio XII - Poços de Caldas – 1987 Corresponsável pela elaboração e prestação de contas dos projetos nos mecanismos de Lei em que se enquadram, sendo eles: LEI ROUANET, LEI ESTADUAL DE INCENTIVO A CULTURA, LEI MUNICIPAL DE ICENTIVO A CULTURA E EDITAL DME: FESTIVAL MÚSICA NAS MONTANHAS – 2009 a 2024. BIA – BRASIL INSTRUMENTAL ANDRADAS, 2011 A 2017. FIMP – FESTIVAL INTERNACIONAL MÚSICA NO PAMPA – 2008 a 2018. ÓPERA EM TRES ATOS, 2013,2014; OPERETA FORROBODÓ, 2012, 2013; A ERA DE OURO DO RÁDIO – 2ª e 3ª edições - TRIBUTO À ÓPERA DO MALANDRO – 2ª e 3ª edições - MARIA, MARIA – 1ª e 2ª edições, Livro - HERANÇA - PUBLICADO EM AGOSTO/2006 - AUTOR: NIVALDO DIVANY SILVA Responsável pela elaboração e prestação de contas do projeto: ESCOLA DE MÚSICA SÃO JOSÉ – 2010/11. Assistente da Secretaria do Festival Música nas Montanhas de 2008 a 2020. Assistente da Secretaria do Festival Internacional Música no Pampa, edições 2010 a 2013. NIVALDO DIVANY SILVA - APRESENTADOR Pós graduando em “História da Arte” – FATEC UNITER – 2009; Formação em Gestão Cultural – Circuito Telemig Celular de Cultura – 2003 Participação na Oficina “História do Teatro Nacional” com o prof.: Ítalo Mudado, promovido pela PMPC – 2006; Participação na Oficina “História do Teatro” com o prof.: Ítalo Mudado, promovido pela PMPC – 2006; Graduado em LETRAS pela Autarquia Municipal de Ensino – Poços de Caldas – 1991; Participação no COLE - Congresso de Leitura do Brasil, na Universidade Federal de Campinas, 8ª, 9ª e 10ª edições, nos anos de 1991, 1993, 1995, respectivamente. Professor de História da Arte e Literatura no ensino médio há 23 anos. Publicação: livro de poemas intitulado "HERANÇA", publicado pela ONG – CIA BELLA DE ARTES, através da Lei Municipal de Incentivo a Cultura – agosto/2006. Livro de poemas intitulado "Moleque", publicado pela editora Nova Safra Empreendimentos Culturais S/C Ltda. e registrado no CIP Brasil sob o n.º D64M, em 1989 [89-0174, 1. Poesia Brasileira. I. Título. I. Série - CDD - 869.91, CDU- 869.0 (81) - 1]. Professor das disciplinas de “Literatura Brasileira e Portuguesa” e “História da Arte”, na rede particular de ensino (Colégio Integral) das cidades de Poços de Caldas e São João da Boa Vista para o ensino médio. Professor de “História do Teatro” e “Literatura Dramática” no I e II Curso Livre de Teatro do Instituto Cultural Cia Bella de Artes; Vice-presidente do Instituto Cultural Cia Bella de Artes (ONG Cultural) – de 2002 a 2006. Coordenador do Departamento de Literatura e do projeto “Sarau de Poesias” do Instituto Cia Bella de Artes – 2003 a 2006. Integrante como cantor e ator do espetáculo “A Era de Ouro do Rádio” em suas três edições – 2006, 2007, 2008. Integrante como cantor do espetáculo “Cortina Lírica”, promovido por Vivace Movimento Artístico – 2008, 2009 Inspetor de orquestra nas edições 1ª e 2ª do FIMP-FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA DO PAMPA Mestre de Cerimônia das edições 10ª a 25º do Festival Música nas Montanhas – Poços de Caldas e do 1º FESTIMAP - Toledo - PR. DULCE PRIMO - MAESTRINA CORO INFANTO JUVENIL Há 30 anos, exerce a função de Diretora Musical e Regente do Projeto Natal Palácio Avenida em Curitiba, Paraná. Desde 1994 tem dirigido a gravação do coral de Natal do Palácio Avenida. Sua carreira é dedicada integralmente ao coral infantil e à formação de professores de educação musical através da voz. Participou ativamente em diversos Festivais no Brasil. Em 1989, especializou-se em regência coral infantil na Hungria pelo Método Kodaly, tendo recebido da Associação Internacional Kodaly, a critica de melhor aula ministrada entre 250 educadores. Em destaque, a regência do coral de 15 mil vozes na abertura do 4º Festival de Cascavel. Criou a classe de Didática e Prática de Coro Infantil na Oficina de Música de Curitiba, onde atuou por 17 anos. Durante 15 anos, dedicou-se ao Festival Música nas Montanhas em Poços de Caldas/MG, ministrando aulas de regência e prática de coro infantil. Fundadora do curso de Educação Musical para Professores na cidade de Mogi das Cruzes/SP, regendo coral de três mil vozes, fruto deste trabalho. Em 2013 foi convidada pela Escola dos Meninos Cantores de Viena para oferecer um Workshop de música brasileira. Em 2023, foram concedidas diversas homenagens em reconhecimento ao seu notável trabalho com o canto coral infantil. Destacam-se, entre elas, a homenagem durante a VIII Semana de Canto Coral Henrique de Curitiba, programação promovida pela Fundação Cultural de Curitiba. O convite a palestrar sobre o seu trabalho, vida e prática musical no ll Encontro “O Natal nos Une”, promovido pelo programa de Pós-Graduação em Antropologia e Arqueologia da Universidade Federal do Paraná onde obteve reconhecimento pelo trabalho musical e humano desenvolvido no Espetáculo de Natal Palácio Avenida. Além disso, foi agraciada com o prestigioso Prêmio Pablo Neruda de Direitos Humanos, promovido pela Câmara Municipal de Curitiba, em reconhecimento ao seu comprometimento à infância e ao desenvolvimento musical e humano. Édi Marques - Maestro assistente coro infanto-juvenil Professor, pesquisador e performer em Educação Musical/ PPGMúsica/UFPR). Possui Especialização em canto coral pela Schola Cantorum de Venezuela. Atualmente exerce a atividade de regente em Curitiba, Ponta Grossa e Almirante Tamandaré. Em Curitiba, é regente assistente da maestrina Dulce Primo no Projeto de Educação Musical Bradesco e no Projeto de Natal Palácio Avenida, sob a gestão do Banco Bradesco. Em Ponta Grossa, ocupa o cargo de regente titular do Coro municipal, enquanto em Almirante Tamandaré, integra o projeto Social Dorcas, atuando com três coros infantis e um coro juvenil. Cláudia Nascimento - flauta Nascida em São Paulo, a flautista Cláudia Nascimento integra a Osesp desde janeiro de 2015. É bacharel pela Unesp e foi bolsista da Fundação Vitae em Paris, onde estudou com Philippe Pierlot e Michel Moraguès. Já trabalhou com maestros como Lorin Maazel, Kurt Masur e Semyon Bychkov e atuou como solista frente às orquestras Sinfônica Brasileira, Experimental de Repertório e Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo. Recebeu diversos prêmios e integrou a Orquestra Sinfônica Brasileira, entre 2008 e 2014. Ricardo Barbosa - Oboé Ricardo Barbosa teve suas primeiras aulas de oboé com Alexandre Barros, em Ribeirão Preto. Mais tarde, ingressou na Universidade Livre de Música, atual EMESP, para estudar com Joel Gisiger. Neste período ganhou bolsa para a Academia de Música da Osesp onde também teve orientações de Gisiger. Após ganhar bolsa de estudo para o exterior, foi convidado a estudar na Hochschule für Musik und Tanz Köln na classe do professor Christian Wetzel em Colônia na Alemanha onde terminou seu Mestrado e Doutorado em performance, ambos com nota máxima. Em Colônia teve também aulas regulares com os professores convidados da Hochschule: Washington Barella, Kai Frömbgen, Michael Sieg e Peter Veale. No Brasil foi vencedor do Prêmio Prelúdio, da TV Cultura e do Prêmio Eleazar de Carvalho; venceu o primeiro prêmio do concurso de oboé da Escola Superior de Música de Colônia, na Alemanha e após ficar na semi-final do concurso "The Muri Competition" na Suiça, foi vencedor do 3. Prêmio no Concurso Internacional Primavera de Praga (Prague Spring Competition), um dos mais importântes concursos para oboé. É oboísta da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (OSESP) desde 2011, onde já trabalhou com nomes como Frank Shipway, Heinz Holliger, Louis Langrée, Eiji Oue, Stanislaw Skrowaczewski, Kristjan Järvi entre outros; também é professor de oboé e repertório contemporâneo na Escola de Música do Estado de São Paulo, EMESP. Desde 2015 é professor de oboé do Festival Música nas Montanhas na cidade de Poços de Caldas - MG. Bruno Ghirardi - CLARINETA Clarinetista e pesquisador na área de performance musical. Atua como solista, músico de orquestra e em grupos de música de câmara no Brasil e no exterior. Nascido no interior de São Paulo, iniciou seus estudos no Conservatório de Tatuí (SP). É bacharel em clarineta pela Universidade de São Paulo (USP), sob a orientação do professor Luís Afonso Montanha. Como bolsista de pós-graduação do Serviço Alemão de Intercâmbio Acadêmico (DAAD), concluiu o mestrado em clarineta solo na Hochschule für Musik und Tanz Köln, sob a orientação do professor Ralph Manno. Foi laureado no 25º Prêmio USP Nascente (2017), no Concurso Jovens Solistas da Orquestra Jovem do Estado de São Paulo (2017) e no 7º Prêmio Ernani de Almeida Machado (2018). Internacionalmente, recebeu o segundo prêmio na 7ª edição do Concurso Internacional ENKOR e o Silverstein Shining Talent Awards. Atuou como primeiro clarinetista/spalla na Banda Sinfônica Jovem do Estado de São Paulo e como primeiro clarinetista na Orquestra Jovem do Estado de São Paulo. Na Alemanha, integrou o Quinteto Kepheus Reed e participou de diversos projetos voltados para a música de câmara. Foi professor de clarineta na Escola de Música Ludwig van Beethoven, em Bonn. Participou de vários festivais de música, entre eles: Festival Internacional de Campos do Jordão (Brasil), Mattheiser Summer Academy (Alemanha), Klangspuren International Ensemble Modern Academy (Áustria) e Echo from Montepulciano (Itália). Recentemente, passou a integrar o Sampaensemble, um grupo de câmara composto por músicos das principais instituições musicais de São Paulo. Atualmente é doutorando na Universidade de São Paulo (USP) sob a orientação do Prof. Luís Afonso Montanha, e tem compartilhado sua paixão pela performance musical em masterclasses e concertos ao redor de todo o país. Ronaldo Pacheco - Fagote Natural de Belém do Pará, estudou com Afonso Venturieri. Iniciou sua graduação na Unicamp sob orientação de Paulo Justi, graduando-se na Faculdade Carlos Gomes (SP). Venceu os concursos Jovens Solistas de Piracicaba e Jovens Solistas da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo. Iniciou sua carreira profissional aos 16 anos como fagotista da Orquestra Sinfônica de Campinas e atualmente ocupa o cargo de primeiro fagote das Orquestras do Theatro Municipal de São Paulo e Sinfônica de Santo André. Foi solista frente à Orquestra Sinfônica Jovem Eleazar de Carvalho, Orquestra Acordes Pão de Açúcar e Orquestra Sinfônica do Theatro Municipal de São Paulo, tendo como regentes Konstantin Becker e Leon Spierer. Excursionou durante nove meses com a montagem de A História do Soldado, de Igo Stravinsky, sob regência de Flavio Florence. É frequentemente convidado a participar das mais importantes orquestras brasileiras, tendo se apresentado com os maestros Isaac Karabtchevsky, Diogo Pacheco, Jamil Maluf, Roberto Tibiriçá e Ligia Amadio, dentre outros. Cristiane de León - Spalla Orquestra Acadêmica Cristiane de Léon, natural de Curitiba, iniciou seus estudos de música aos seis anos de idade em Joinville. Estudou violino na Escola de Música de Brasília e graduou-se pela Universidade de Brasília. Doutora em música pela Universidade de Campinas (UNICAMP) e mestre (violino) pela Duquesne University em Pittsburgh, Estados Unidos, onde também cursou o Artist Diploma (pós-graduacao em performance/violino). Durante seus estudos na Duquesne University, lecionou violino e viola como assistente na classe de pedagogia das cordas. Participou de tournés com orquestras nos Estados Unidos, Brasil e Ásia. Nos Estados Unidos apresentou recitais públicos solo e tocou nas orquestras: Erie Phillarmonic, Carnegie Mellon Phillarmonic, Butler Symphony, Jonhstown Symphony e West Virginia Symphony. No Brasil tocou como musicista convidada na Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro, Orquestra Filarmônica de Minas Gerais e Orquestra do Theatro Municipal de São Paulo. Como camerista e recitalista tem participado de tournés pelo Brasil. Nos seus recitais desenvolve intenso trabalho na divulgação da música brasileira. Foi professora de violino e viola na Universidade Federal de Uberlândia e professora de violino e música de câmara na faculdade de Música da FITO (Osasco-SP). Durante o doutorado lecionou por um semestre violino para os alunos de graduação da UNICAMP. Foi professora de violino e participou ativamente das atividades musicais da Academia Jovens Músicos de Piracicaba (SP). Atualmente é professora de violino da Escola de Música de Brasília. André Sanches - Coordenador orq. acadêmica Nascido em Porto Alegre RS, estudou violino com e Marcello Guerchfeld e Humberto Carfi (Argentina) Cursou o Bacharelado em violino na Unicamp nas classes de Natan Schwartzman. Participou de Master Class com violinistas consagrados como Nicolas Chumachenco, Shlomo Mintz, Joshua Bell, Julian Rachlin entre outros. Foi Spalla das orquestras Jovem de Campinas, Sinfônica de Santo André, Orquestra de câmara de Indaiatuba, atuando também como solista dessas orquestras. Participou da Orquestra Sinfônica de campinas e Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo,realizando varias Turnês e gravando dois Cds. Foi membro do Quarteto Darcos de Campinas com o qual tocou no festival de inverno de Campos do Jordão, e por todo o Brasil, bem como diversas cidades dos EUA, México e Argentina. Estudou Regência com Roberto Tibiriçá e participou de Cursos no Brasil, EUA, Venezuela e na Argentina com inúmeros regentes, entre eles, Gustavo Dudamel e o maestro Belga Ronald Zollmanm. Regeu inúmeras orquestras, destacando-se a ópera La Serva Padrona com a orquestra de câmara do teatro municipal de São Paulo e solistas do Teatro. É regente da orquestra sinfônica Juvenil do Instituto Baccarelli, e foi maestro da orquestra sinfônica GR de Jundiaí desenvolvendo um repertório abrangendo compositores de todos os períodos. Regente adjunto nos festivais de Boituva e Festival Música nas Montanhas, regente da orquestra sinfônica do festival de Presidente Prudente tendo sido diretor Artístico e regente titular do festival para professores do projeto Gurí realizado em Campos do Jordão. No projeto Guri em São Paulo, foi responsável pela formação dos regentes e grupos musicais em todo Estado. Francisco Campos - Canto Professor de Canto da Universidade de São Paulo (USP). Graduado em Canto pela Escola de Música da Universidade Federal de Minas Gerais na Classe da Profa. Eugênia Bracher. Foi aluno dos Festivais de Inverno de Ouro Preto patrocinados pela UFMG, de 1971 a 1975, onde estudou com Sérgio Magnani (História da Música e Interpretação), Sônia Bornia e Noemie Perouge (Canto), Jean Jacques Paignot e Pierre Close (Música de Câmera), Mário Ficarelli e Alexandre Paschoal Neto (Laboratório de sons), Conceição Resende (História da Música) e Esther Scliar (Percepção). Em São Paulo, estudou sob a orientação da Professora Leila Farah. Fez cursos com Sônia Born (Brasília), Lilly Krafft (Belo Horizonte), Nomie Perouge (Paris), Walter Cardoso (Belo Horizonte), Maria Kallay (Buenos Aires). Em New York, fez aulas com Rita Patanée e no Center of Ópera Performance com o Prof. Franco Iglésias. Foi Professor de Canto por sete anos do Festival Internacional de Música Colonial Brasileira e Música Antiga, de Juiz de Fora (MG). Atualmente, voltou a ser o professor de canto deste Festival (2009). Professor do Festival Música nas Montanhas em Poços de Caldas (desde 2004). Professor do Festival de Itu (2004, 05, 06). Ministrou Oficina de Canto (40 horas) na V Semana Acadêmica da Escola de Música da Universidade Federal de Santa Maria (RS- 2002). Professor da Oficina de Canto (60 horas -2002) na Escola de Música da Universidade Federal da Bahia (BA). Criou o grupo de solistas “Jovens Cantores do Centro Tom Jobim”, que se apresentou tanto na capital como no interior do Estado de São Paulo, sempre recebendo os melhores elogios do público. Em 2005, o Centro Tom Jobim montou a ópera “Cosi fan tutte” de W.A.Mozart, no qual todos os dois elencos eram seus alunos escolhidos por audição. Foi Jurado do 1º Concurso Nacional de Canto Lírico, patrocinado pela Secretaria da Cultura da Presidência da República Federativa do Brasil, realizado em São Paulo no ano de 1992. Em 2002 e 2004 foi Jurado no Concurso de Canto “Cidade de Araçatuba”. Artista da Sociedade Brasileira de Ópera.
Texto escrito por quem apresentou o projeto, como está no sistema do Ministério da Cultura.
Outros projetos de PIU-MOSSO PROMOCAO E GESTAO CULTURAL SOCIEDADE SIMPLES LTDA
| Projeto | Levantado |
|---|---|
| FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA ARAUCÁRIAS DO PARANÁ · aprovado em 2023 | R$ 700.000,00 |
| FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA ARAUCÁRIAS DO PARANÁ · aprovado em 2025 | R$ 460.000,00 |
| FESTIVAL MÚSICA NAS MONTANHAS · aprovado em 2022 | R$ 400.000,00 |
| ORQUESTRA FILARMÔNICA SERPRATI · aprovado em 2025 | R$ 238.000,00 |
| FESTIVAL MÚSICA NAS MONTANHAS · aprovado em 2024 | R$ 93.000,00 |
de onde vemDa base oficial da Lei Rouanet no Ministério da Cultura (SALIC), projeto número 248688. O valor levantado é o total do projeto até hoje; o Ministério não publica a data de cada pagamento.