PROGRAMAÇÃO EDUCATIVA E CULTURAL DO FAMA MUSEU

Ficha Técnica Direção Geral - Fama Museu Coordenador do Educativo - Eduardo Augusto Souza Martins Consultora Técnica - SONIA LENI CHAMON Assistente Administrativo - Bruno Otávio Currículos: Direção Geral O FAMA Museu é um dos maiores museus de arte da América Latina, aberto ao público desde 2018. Ocupa uma área de 25 mil metros quadrados, onde no século XIX funcionou a Companhia de Fiação e Tecelagem São Pedro, importante polo da indústria têxtil, com relevância histórica e cultural para a região. A Fábrica de Arte Marcos Amaro - FAMA Museu, é um projeto museológico que mantém estreito diálogo com arquitetura, este complexo além do espaço expositivo que possibilita ao público o acesso ao acervo da Fundação, também abriga ateliês, ocupações e residências artísticas promovidas por meio de editais. O entorno do FAMA MUSEU junto avenida Galileu Bicudo uma das maiores vias de circulação da cidade está instalado o Parque Escultórico Linear que democratiza esculturas de grandes dimensões ao ar livre em a áreas públicas. O FAMA Museu oferece grandes exposições, editais públicos e atividades de mediação cultural, seu acervo com foco na arte brasileira inclui obras de artistas fundamentais, do colonial passando pelo moderno até o contemporâneo, contemplando diversas linguagens artísticas, escultura, gravura, desenho, instalações, pinturas e fotografia. Com mais de oito salas expositivas, destacam-se os jardins e galpões, onde a arquitetura do início do século XX envolve o visitante em uma experiência única, em que o patrimônio dialoga com a arte brasileira. O FAMA Museu é uma organização cultural privada sem fins lucrativos, que tem como objetivos incentivar a criação artística contemporânea, investigar criticamente e documentar os caminhos da arte, e, ainda, possibilitar ao público o acesso ao acervo do colecionador e artista Marcos Amaro. Entre as iniciativas que promove, estão um criterioso programa de exposições, um edital anual de apoio a artistas, uma premiação anual de destaque para melhor produção criativa, o estímulo contínuo à pesquisa acadêmica, além da promoção de debates e projetos especiais em espaços públicos. Com cerca de mil obras, a coleção de Marcos Amaro tem sido construída ao longo dos últimos dez anos. A primeira aquisição foi uma obra de Cândido Portinari. De lá para cá, o colecionador tem investido em obras dos mais importantes artistas, com foco maior nos brasileiros. São pinturas, esculturas e fotografias que, juntas, compõem um acervo potente e expressivo da arte brasileira e mundial. Coordenadora do Educativo - Eduardo Augusto Souza Martins Formado no Bacharelado e Licenciatura em História no Centro Universitário Nossa Senhora do Patrocínio – CEUNSP em Itu, atuou junto ao Exército 2º GAC L – Regimento Deodoro, elaborando o Museu do Exército de Itu em exposição permanente de longa duração e exposições itinerantes.Trabalhou junto a Secretaria de Cultura e Patrimônio histórico de Itu atuando como pesquisador e educador junto a Diretoria de Patrimônio Histórico de Itu nos eventos da Jornada do Patrimônio de Itu no Centro Histórico da Estância Turística de Itu, elaborando roteiros e visitas guiadas em espaço que abordou arquitetura e história da arte junto aos monumentos, museus e coleções de arte e arquitetura da cidade de Itu.Elaborou repertório de pesquisa junto aos Museu e Arquivo Histórico Synésio de Sampaio Góes – MAHMI e Museu de Música Sacra e Arte Religiosa Padre Jesuíno do Monte Carmelo, atuando em pesquisa, elaboração de roteiros, material educativo e visitas guiadas em suas sedes e projetos em parceria com Museu de Arte Sacra de São Paulo e Museu Afro Brasil com conteúdo de história, história da arte, museologia e arte.Desenvolveu e aplicou formação de professores junto ao Projeto de Educação Patrimonial de Itu Cidade Museu: História da Arte como História da Cidade. Atuando junto a Rede Municipal de Ensino Fundamental I. Atua como professor junto a rede municipal de ensino da cidade de Salto, lecionando para o Fundamental II e Ensino Médio. CONSULTORA TÉCNICA: SONIA LENI CHAMONSonia Leni Chamon é uma profissional destacada na área de Artes Visuais, com ampla formação acadêmica e experiência prática em ensino, pesquisa e gestão educacional. Doutoranda em Artes Visuais pela UNICAMP, sua pesquisa aborda a prática arte-educativa escolar e os educativos museológicos, com foco em mediação e curadoria educativa. É mestre em Artes Visuais pela mesma instituição, onde desenvolveu um estudo inovador sobre a iconografia do rio Tietê. Com especialização em Comunicação Social pela USP e licenciatura em Artes Plásticas pela Faculdade de Belas Artes de São Paulo, Sonia também possui diversas formações complementares nas áreas de curadoria, história da arte e educação. Ela é membro ativo do Conselho Fiscal da Organização Paulista de Arte Educadores (OPAE) e contribui regularmente com pesquisas e eventos voltados para a arte-educação. Na sua trajetória profissional, Sonia desempenhou um papel crucial como coordenadora pedagógica no Centro Universitário Nossa Senhora do Patrocínio (CEUNSP), onde liderou os cursos de Licenciatura em Artes Visuais, Música e Teatro, além de programas tecnológicos em Design Gráfico, Moda e Fotografia. Além disso, atuou como docente em diversas disciplinas relacionadas a História da Arte, Teoria da Arquitetura e Arte-Educação, tanto em instituições públicas como privadas. Reconhecida por sua produção artística e acadêmica, participou como palestrante e organizadora de exposições, congressos e oficinas voltadas para a democratização do acesso às artes. Suas contribuições incluem materiais didáticos inovadores, manuais de ensino e trabalhos apresentados em congressos nacionais e internacionais. Sonia também possui experiência como parecerista em eventos científicos e culturais, demonstrando seu compromisso com o avanço da pesquisa em arte-educação. Assistente Administrativo Bruno Otávio Formado em Administração de Empresas, atuando desde 2009 como produtor cultural. Curso de Financiamento da Cultura e Modelos de Gestão de Equipamentos Culturais pela Pró-Reitoria da ECA (USP). Curso de Estratégias de Captação de Recursos com Empresas pelo Instituto Filantropia – Diálogo Social. Atuações na Elaboração, Inscrição, Captação, Gestão e Prestação de Contas de projetos culturais. Trabalhou com as Companhias: La Mínima, Cia Barbixas de Humor, Jogando no Quintal, Circo Zanni, Trixmix Cabaret, As Olívias, Cia Soma, Barbatuques, Cia K., Instituto Brincante, entre outros. Foi captador de recursos na Fundação Dorina Nowill para Cegos e Analista de Projetos no Museu da Casa Brasileira, no Museu da Imigração e no Museu do Café. Atualmente coordena a área de projetos do Instituto ADUS, instituto com foco no apoio e reintegração social de refugiados na cidade de São Paulo. Idealizador e realizador da “Exposição Aquapaisagismo: A Arte Oculta em um Hobby”, projeto realizado via ProAC / ICMS em 2019. Avaliador do Edital das Linguagens de Chapecó/SC em 2020 no segmento de formação cultural. Realizou Oficina de Captação de Recursos e Gestão Cultural no programa Oficinas Culturais da Oswald de Andrade, uma iniciativa da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Governo do Estado de São Paulo. Premiado no Edital Funarte Arte em Toda Parte em 2020 com o projeto “Workshop de Captação de Recursos” Vencedor com o Workshop de Captação de Recursos do Edital ProAC Expresso Lab42. Parecerista no Edital da lei Aldir Blanc de Mogi-Guaçu/SP. Realização do Projeto Janelas de São Paulo com a artista e arquiteta Nara Rosetto, via Edital ProAC 2020; Entre 2021 e 2022 elaborou, venceu e produziu um projeto via Edital ProAC Direto 37 chamado: “Ciclo de Palestras Por Dentro do Refúgio”, pelo Instituto Adus. Parecerista do Pro-Mac Programa Municipal de Projetos Culturais da Cidade de São Paulo no exercício de 2022/2023. Atualmente trabalhando com elaboração de projetos e captação de recursos para o Pimp My Carroça.