ARTE EM CORES - 5ª EDIÇÃO

Ficha técnica

VIVAS CULTURA E ESPORTE LTDA – GESTOR DO PROJETO FUNÇÃO: GESTOR DO PROJETO A VIVAS é uma empresa de planejamento, gestão e produção cultural. Desde sua criação, em 2015, a empresa atende importantes instituições culturais do país como o Cine Theatro Brasil Vallourec, Casa Fiat de Cultura, Centro Cultural Usina do Gasômetro, entre outras. Com equipe multidisciplinar, experiente e qualificada, a VIVAS também desenvolve projetos culturais próprios, que expandem sua atuação para outras localidades do país. ALGUNS PROJETOS PRÓPRIOS DESENVOLVIDOS: - Exposição Absurdos: Murilo Rubião 100 anos, realizada na Biblioteca Pública do Estado de Minas Gerais, em junho e julho de 2017, onde desenvolveu também trabalho EDUCATIVO CULTURAL com alunos das escolas públicas e particulares de Belo Horizonte. - Cultura na Praça, projeto realizado em cidades do interior dos estados do Pará e do Maranhão, através de Lei Federal de Incentivo à Cultura, onde desenvolveu, em 2017, 2018 e 2019, OFICINAS GRATUITAS DE CINEMA E EVENTOS CULTURAIS EM ESPAÇOS PÚBLICOS DAS LOCALIDADES. Abaixo, resumo do currículo das sócias-diretoras: Solanda Steckelberg Sócia e diretora da Vivas Cultura e Esporte, com mais de 20 anos de atuação profissional na área de cultura. Ex-secretária adjunta de Cultura e Turismo do Estado de Minas Gerais (2019). De agosto/2013 a 2015 foi Superintendente de Negócios Culturais e Esportivo do Grupo Bonsucesso. De 2011 a julho/2013, foi presidente da Fundação Clóvis Salgado- FCS, onde também trabalhou, entre 1998 e 2003, como Superintendente de Comunicação e Diretora de Programação e Promoção. Na Prefeitura de BH, foi diretora executiva e diretora de ação cultural da Fundação Municipal de Cultura, gerente do projeto sustentador Rede BH Cultural, conselheira e presidente da Lei Municipal de Incentivo à Cultura, membro da Comissão Permanente de Eventos de Belo Horizonte, membro da Comissão do Planejamento Estratégico e Modelagem da COPA 2014 em Belo Horizonte, coordenadora do FIT – Festival Internacional de Teatro, FAN – Festival de Arte Negra e FIQ – Festival Internacional de Quadrinhos. No Governo Federal, foi assessora de patrocínios da Secretaria de Comunicação da Presidência da República e assessora de eventos presidenciais. Atuou também como gestora e produtora de vários empreendimentos independentes e institucionais, entre eles na implantação do Memorial da Imigração Japonesa no Parque Ecológico de Belo Horizonte e na elaboração do projeto Centro Cultural Minas Tênis Clube. Formada em Jornalismo e Relações Públicas pela PUC Minas, possui especializações em Comunicação e Gestão Empresarial e Gestão do Patrimônio Cultural pelo IEC – Instituto de Educação Continuada. Além de cursos na ENAP - Escola Nacional de Administração Pública em Brasília-DF, onde concluiu um curso de extensão na área de planejamento e gestão pública. Em agosto de 2013, ganhou pela revista Mercado Comum, na 7° edição do Prêmio Minas Gerais de Desenvolvimento Econômico, a medalha Governador Israel Pinheiro – Destaque do Empreendedorismo de Minas Gerais. Também recebeu pelo Governo de Minas a Medalha da Inconfidência. Luísa Rubião Resende Sócia e diretora da Vivas Cultura e Esporte. Graduada em Comunicação Social com habilitação em Relações Públicas pelo Centro Universitário de Belo Horizonte – UNI-BH, pós-graduada em Gestão Cultural pelo Centro Universitário UNA e Curso de Extensão de Média Duração pelo IBMEC em Planejamento e Gestão de Marcas em Redes Sociais. Experiência desde 2006 na área cultural onde atuou como Gerente de Produção e de Desenvolvimento de Projetos na empresa Imago Produtora de Vídeo, sendo responsável por idealização, gerenciamento e inscrição de projetos culturais em Leis de Incentivo à Cultura e em editais públicos de captação de recursos. Atuou como Gestora de Projetos Culturais pela empresa Drummond Consultores e Associados – Artmanagers, sendo os principais clientes atendidos: Comida di Buteco, Fundação Tancredo Neves, Minas Tênis, Clube Atlético Mineiro, Fundação Dom Cabral, Prefeitura de Nova Lima, entre outros. De 2009 a 2015 atuou como Supervisora de Negócios Culturais no Departamento de Negócios Culturais e Esportivos do Banco Bonsucesso, coordenando as atividades de elaboração de projetos, desenvolvimento e controle da execução dos projetos, captação de recursos e assessoramento em investimentos, bem como acompanhamento do planejamento estratégico do setor. GILBERTO SCARPA – CURADOR e COORDENADOR GERAL Atua no mercado audiovisual desde 1998 como diretor, roteirista e produtor. Artista plástico formado pela Universidade Estadual de Minas Gerais / Escola Guignard, estreou nas salas de cinema em 2008 com o média-metragem OS FILMES QUE NÃO FIZ, que recebeu mais de 40 prêmios em festivais do Brasil e no exterior. É idealizador e coordenador de diversos projetos culturais tais como Cultura na Praça, Arte em Cores, Movimenta Pebas. EXPERIÊNCIA COMO CINEASTA Em 2009, dirigiu e produziu o média O FILME MAIS VIOLENTO DO MUNDO que, dentre outros prêmios, recebeu o de melhor direção no 33º Guarnicê. Co-produziu o média-metragem BALA NA CABEÇA, de Cristiano Abud, que participou da mostra competitiva do Festival de Havana. Em 2010, realizou o curta UM U.R.S.O NA MINHA RUA, foi finalista do ART.MOV. Apresentou, dirigiu e co-produziu duas temporadas do programa GENIAL!! (2010/2011) para o Canal Brasil e produziu e dirigiu o documentário de 52 minutos, O PODER E O BANG-BANG, para TV CULTURA, em 2011. Co-produziu o documentário SILÊNCIO 63, de Fábio Nascimento, sobre o violento embate entre grevistas da Usiminas e o exército brasileiro. EXPERIÊNCIA COMO PRODUTOR E GESTOR CULTURAL Alguns projetos: Arte em Cores: Projeto de arte urbana que está em sua segunda edição, é realizado em 15 municípios do Pará e do Maranhão. Transforma a paisagem das cidades realizando mais de 50 painéis e murais artísticos. Movimenta Pebas: Em sua segunda edição, o projeto é dedicado à valorização da cultura e dos artistas da cidade de Parauapebas, oferece atividades de formação e fruição em artes plásticas, teatro, dança, audiovisual e música. Cultura na Praça: Festival itinerante de cinema, oferece formação prática em audiovisual por meio de oficinas a jovens de 13 a 19 anos. Atua em diversos estados brasileiros como Pará, Maranhão, Minas Gerais e Espírito Santo Série Didática: Documentário audiovisual em formato de minissérie. Ela será composta por 04 (quatro) episódios que terão como foco a introdução ao mundo das orquestras sinfônicas, seus instrumentos e seu repertório. Pare e Siga: Filme sobre o amor, um roadmovie para um casal de atores negros, com participação de Adyr Assumpção e Zora Santos. BH 150: O projeto tem por finalidade a produção de um documentário de longa-metragem que aborde o olhar sobre a cidade de Belo Horizonte de hoje, com 120 anos, e de 2047, quando completará 150 anos. Serão ouvidos artistas, cientistas, cidadãos comuns, políticos, líderes religiosos, arquitetos, crianças e adultos, abordando todos os temas pertinentes às áreas específicas de cada entrevistado, formando assim uma rede de ideias e percepções sobre a realidade atual e os desejos e projeções futuras. ANDRÉ AMPARO – PROFESSOR Formação profissional Graduado em Comunicação Social pela UFMG. Pós-graduado em UX Design (Processos de Experiência do Usuário) pela PUC-MG. Cursos de especialização na Holanda (Cinema Digital – Rotterdam International Film Festival), França (Multiskilling e Audiovisual – Institut National de l'audiovisuel, Paris) e Estados Unidos (Automação e sistemas de arte regenerativa – Harvestworks, NY). Cursos de especialização na Escola de Belas Artes (UFMG) e Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da UFMG. Experiência profissional Atua na área artística há 30 anos com trabalhos desenvolvidos no Brasil e exterior, possui ampla experiência em concepção, planejamento, coordenação, gestão e implementação de projetos culturais que abrangem o audiovisual, a arte experimental e também intervenções urbanas ligadas às tecnologias contemporâneas. Filmes documentários, curtas-metragens, trabalhos em videoarte, performances com som e imagem ao vivo e videoinstalações foram apresentados em mais de 40 países em centros culturais como o Palais de Tokyo (Paris), Museu de Artes de Niigata (Japão), MoMA (Nova Iorque), Centro Georges Pompidou (Paris), ItauCultural SP, Festival Internacional Videobrasil (SP), Oi Futuro (RJ/BH), Palácio das Artes (BH), Videoformes Clermont Ferrand (França), Overtoom (Amsterdam, Holanda), Instituto Artes Alameda (Cidade do México), Bauhaus (Alemanha – obras no acervo permanente). Diretor, roteirista e produtor vídeo instalações, transmissões ao vivo, ambientação audiovisual para museus, teatro, shows musicais e eventos de grande porte. Trabalhos exibidos em rede internacional pelos canais CNN, HBO, HBO Max, Al Jazeera e Bloomberg Television. Plataformas HBOGo e Dekkoo. Trabalhos audiovisuais com veiculação nacional pela TV Cultura, Canal Futura, Rede Globo, Canal Brasil, MTV Brasil, Rede Minas, TV Brasil, dentre outros. Trabalhos MAIS RECENTES: 2018 / 2019 – Série documental BABEL SP (7 episódios / 60 minutos cada) apresentando o universo da Ocupação Leila Khaled, prédio da cidade de São Paulo em que convivem brasileiros sem teto e refugiados palestinos de origem síria. HBO Latinoamerica / Filmegraph (São Paulo / Belo Horizonte). Criação, roteiro e direção. Exibições nos canais Max, HBO Signature e plataforma HBO Go para mais de 70 países. Estreia: agosto de 2019. 2018 / 2019 – Série de ficção SOU AMOR (13 episódios / 26 minutos cada) tendo como proposta a desmistificação de questões de gênero, relacionamento e sexualidade do público jovem. Projeto vencedor do Edital Prodav – TVs Públicas - Região Sudeste – 11/2015. DAVI DE MELO SANTOS – PROFESSOR E INSTRUTOR Nascido em 1982, artista brasileiro, Davi de Melo Santos começou sua jornada com o graffite em 1998, em sua cidade natal, Belo Horizonte. Nestes ultimos anos, colaborou com instituiçoes e empresas para criaçao de murais , design , ilustraçoes de livro, cenàrio para teatro e televisao, além de exposiçoes solo e coletivas no Brasil, Palestina, Italia, Alemanha, Inglaterra, Tailandia e Taiwan. Curriculum artista Davi de Melo Santos: Setembro 2019: Realizaçao de mural para Faculdades Arnaldo. Maio 2019: Pintura em instalaçao da Multiplan ,15 anos Patio Savassi. Março 2019: Realizaçao de mural para a rede Materdei Fevereiro 2019: Realizaçao de mural para Greco Design. Janeiro 2019: Realizaçao de mural interno no Banco Mercantil do Brasil Dezembro 2018: Exposiçao individual ?Universos Interiores? na galeria Quarto Amado. Outubro 2018: Realizaçao de workshop e pintura no espaço Fernando Sabino Mercado distrital do Cruzeiro.BH/MG Maio 2018: Exposiçao coletiva ?Art Revolution Taipei?. Taipei/ Taiwan Abril 2018: Exposiçao coletiva Galeria Viaduto das Artes. Barreiro.BH Março 2018: Realizaçao de pinturas nas esculturas presentes do Elephante Parade 2018 BH. Fevereiro 2018: Realizaçao de mural ao interno do CFA (conselho Federal de administraçao) Brasilia.DF FERNANDO DOS SANTOS (FHERO) Função: Professor e Instrutor Fernando dos Santos, FHERO, nasceu em São Paulo em 1984. Deu início a sua carreira no graffiti em 1997. E desde sempre as letras estiveram recentes em suas criações, por influência das tags – tipografia originária do Graffiti. Além disso FHERO usa imagens para compor seus trabalhos junto com as letras dando unidade a sua produção. Tudo isso mesclado com uma paleta de cores fortes e contrastantes! Para o artista o graffiti é o meio mais certo de chegar até as pessoas com quem ele gostaria de conversar. Seus trabalhos buscam dialogar com o cotidiano das pessoas. Para isso sempre que pode busca pintar em locais mais afastados dentro da cidade, nas periferias ou em lugares que são negligenciados. Tem em seu currículo exposições solos e exposições coletivas. FHERO faz parte de um dos grupos mais influentes do cenário nacional e internacional de graffiti, a “PDF CREW” e com ela tem murais e exposições espalhadas pelo Brasil. Participou de eventos de graffiti no Chile e na Colômbia. E no início de 2019 pintou a fachada de um shopping popular do centro de Belo Horizonte, o Xavantes, totalizando 1200 metros quadrado de pintura. Atualmente o artista reside em Belo Horizonte – Minas Gerais; divide seu tempo entre produzir, ministrar workshops e oficinas.