Plano anual ITB - 2024

Gabriel Fontes Paiva é o diretor executivo da Instituição e portanto, responsável por coordenar todas as atividades do Instituto. Relação com captadores para prospecção de investimentos; parceria e convênios com outras instituições que forneçam espaços para cursos ou apresentações, divulgação, estágios para alunos das oficinas; contratação de coordenadores pedagógicos e professores; contratação de equipe de produção e de divulgação das atividades.Direção executiva do Instituto do Teatro Brasileiro - Gabriel Fontes PaivaConsultoria pedagógica – Ana Luisa LimaCoordenação de Oficinas – André PradoResponsável jurídica - Cristiane Garcia OlivieriCoordenação geral – Luana GorayebNina Knutson - Coordenação NacionalCoordenação do curso de Produção Cultural - Ana Helena CurtiCoordenação do curso de Técnicas de Palco - Carol BucekCoordenação do curso de Técnicas de Iluminação - Telma FernandesCoordenação do curso de Técnicas de Som - André OmoteCoordenação de atendimento - Rogério PrudêncioMinistrante CLA - André PradoMinistrante CLA - Gabriel Fontes PaivaMinistrante CLA - Silvia GomezMinistrante CLA - Myriam TaubkinMinistrante CLA - Ana Paula LopesAssessoria de Imprensa - Adriana BalsanelliMídias Sociais - Daniela StirbulovSite - Ellen GalvãoDesign Gráfico - Victor Bittow CURRÍCULOS Gabriel Fontes Paiva – Direção ExecutivaIdealizou e realizou mais de 80 projetos culturais de destaque fundamentados em pesquisas e experimentações cênicas e construídos coletivamente com alguns dos principais artistas do teatro e da música da atualidade no Brasil.Dirige espetáculos de teatro com destaque para “Marte, Você Está aí?” e “Uma Espécie de Alasca”. Concebe e dirige espetáculos musicais como a série Na Mira da Música Brasileira. Atua como curador, pesquisador e editor em projetos culturais de caráter documental, histórico e pedagógico como as mostras "Murilo Rubião - O Reescritor Fantástico", "Mostra Contemporânea de Arte Mineira" e a publicação "O Continente Negro".Possui seu escritório de produção cultural desde 2001, a Fontes Realizações Artísticas. É diretor artístico da companhia teatral que fundou em 2005 juntamente com Yara de Novaes e Débora Falabella, o Grupo 3 de Teatro. Desde 2004, realiza os concertos do Projeto Memória Brasileira, ao lado de Myriam Taubkin. É presidente da APTI (associação dos produtores teatrais independentes), por onde colabora para a construção e o aprimoramento de políticas, leis e prêmios para a cultura em âmbito nacional, estadual e municipal. Ministra oficinas de política cultural, produção e formação de plateia para artistas, produtores e programadores.Endereços eletrônicos para conhecer melhor seu trabalho:www.fontes.art.brwww.grupo3.art.brwww.youtube/namiradamusicabr Ana Luisa Lima - Consultoria pedagógicaAna Luisa Soares da Silva, em arte Ana Luisa Lima, é professora do Curso de Bacharelado em Produção Cultural do IFRJ desde 2004. É Mestre em Bens Culturais e Projetos Sociais (CPDOC FGV-Rio), Especialista em Teoria Literária (Letras UFRJ), Licenciada e Bacharel em Artes Cênicas (CLA UniRio). Na Gestão pública foi Gerente da Rede de Teatros Municipais, Sub Secretária Municipal de Cultura-RJ, Secretária Municipal de Cultura-RJ, Coordenadora do projeto Fábrica de Espetáculos do Theatro Municipal-RJ. Foi curadora do ciclo de Palestras itinerantes HistoriaS do Teatro Brasileiro - SESC Nacional e do Seminário MPB em Pauta. Atualmente é jurada do Prêmio Shell de Teatro RJ e no IFRJ, além de professora foi Diretora Adjunta de Normatização e Gestão dos Documentos Institucionais (DGDI), e atualmente é Pró-Reitora de Extensão. André Prado - Coordenação de OficinasIniciou seus estudo acadêmicos no curso de Comunicação Social pela Universidade São Judas Tadeu. É formado em Eletroeletrônica pela Escola SENAI Jacob Lafer, estudou Iluminação cênica com o diretor Roberto Lima. Tem atuado como iluminador de muitos grupos da cena teatral, música e da dança paulistana. Foi coordenador técnico do Projeto Piloto e da primeira gestão da ocupação artística da antiga Escola Municipal de Bailados de São Paulo, hoje CRDSP (Centro de Referência da Dança da Cidade de São Paulo) em uma parceria da Cooperativa Paulista de Dança com a Prefeitura de São Paulo e uma série de mostras e festivais como a “Mostra do Fomento à Dança de 2016”, A 2º edição da Mostra Latino-Americana “Contradança” em 2001 e latino americana, “Dança à Deriva” em 2015.No campo da formação, ainda no CRD foi responsável por implantar e ministrar oficinas de iluminação cênica e tecnologias teatrais voltadas para público específico (artistas residentes do CRD) e público livre com duração de um ano no período em que foi coordenador técnico do espaço. Realizou uma série de oficinas livres ocorridas na cidade em São Paulo por meio de contrapartidas oferecidas em editais públicos diversos e um curso livre na Bolívia, com certificação do consulado brasileiro do país, voltado à artistas locais. Cristiane Garcia Olivieri - Responsável jurídicaAdvogada com especialização em Gestão de Processos Comunicacionais e Culturais pela ECA-USP e Mestrado em política cultural pela ECA-USP. Master em Administração das Artes pela Universidade de Boston (USA), com bolsa Virtuose do Ministério da Cultura. Diretora da Olivieri e Associados Advocacia (www.olivieriassociados.com.br), atuando na área de consultoria para cultura, comunicação e entretenimento há 30 anos. Co-autora do Guia Brasileiro de Produção Cultural, editado desde 2007, e última edição “Cidades” em 2016, e autora do livro “Cultura Neoliberal – Leis de incentivo como política pública de cultura”. Integrante do Forum Brasileiro de Direitos Culturais (www.fbdc.com.br) e da Comissão das Artes da OAB/SP. Luana Gorayeb - coordenação geralGestora e Coordenadora de Projetos Culturais com experiência há mais de 20 anos. Graduada em administração de empresas iniciou sua carreira no cinema em 1997 como assistente de produção nas filmagens de “Cronicamente Inviável”, de Sérgio Bianchi.Em 2000, participa de seu primeiro projeto teatral quando integra a equipe de produção do espetáculo “Subúrbia” sob a direção de Francisco Medeiros. De lá pra cá vem se especializando na área trabalhando com profissionais e companhias como: Maria Thais / Cia Balagan, Johanna Albuquerque, Cia do Feijão, Cia Brasileira de Teatro e Grupo 3 de Teatro, companhia em que trabalha desde 2006, onde participou da produção dos 6 espetáculos do repertório do grupo. Desde 2005 também realiza trabalhos musicais junto ao Projeto Memória Brasileira de Myriam Taubkin.Atualmente é Gestora de projetos da Fontes Realizações, Grupo 3 de Teatro e Projeto Memória Brasileira. Nina Knutson - Coordenação Nacional É formada em Licenciatura em Artes Visuais pelo Instituto de Artes da Unesp, em São Paulo. Por sete anos foi programadora da Oficina Cultural Oswald Andrade, da Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado de São Paulo, onde propôs, organizou e acompanhou projetos de formação e difusão em artes visuais, teatro, dança e performance.Trabalhou em Ações Educativas de diversas instituições de São Paulo. Recentemente, coordenou ao lado de Lucas Oliveira o projeto educativo da exposição “Desvairar 22”, no Sesc Pinheiros. Em 2021, fez consultoria de artes visuais para o projeto da série documental para TV “Novos artistas na arte contemporânea”, do Instituto Arte na Escola, e ganhou o edital ProAC 39/2021 para a realização de videoaula para o público infantil.Atualmente, coordena a programação de eventos da Livraria Megafauna “Livros no Centro”. Ana Helena Curti - Coordenação do curso de Produção Cultural Formada em Licenciatura Artística pela Faap (1981). Pós-graduada em Gestão Cultural: Cultura, Desenvolvimento e Mercado pelo Senac (2012). Professora da Fundação Armando Alvares Penteado - Cursos de Artes Visuais (desde 1997) e Produção Cultural (2008 / 2). Presidente da Associação Brasileira de Produtoras Independentes das Artes Visuais – Artes Visuais Brasil (desde 2016). Presidente da Associação Amigos do Centro Cultural São Paulo (desde 2021). Presidente do Conselho de Administração da Organização Social A Casa, responsável pela gestão do Museu da Casa Brasileira / Secretaria de Cultura e Economia Criativa de São Paulo (2006 / 2014). Conselheira do Conselho Superior da Indústria Criativa – COSIC (exercício 2020/2021) – Federação das Indústrias do Estado de São Paulo / FIESP. Diretora da empresa arte3 assessoria, produção e marketing cultural (desde 1986). À frente da empresa produziu cerca de 950 projetos culturais no Brasil e exterior, podendo destacar: Bienal do Mercosul (2ª, 3ª, 4ª, 5ª e 10ª edições); 1ª Bienal do Fim do Mundo – Ushuaia / Argentina; Bienal de Arquitetura (10ª e 11ª edições); Museu da Língua Portuguesa (2006); Bienal Brasileira de Design (1ª, 2ª e 3ª edições) entre outros. Possui larga experiência nas áreas de criação, organização, desenvolvimento, gestão, administração e produção executiva de projetos culturais. Carol Bucek - Coordenação do curso de Técnicas de Palco Profissional do setor cultural, com formação em Design de Produto e 28 anos de experiencia em cenografia e produção executiva. Atuação em festivais de teatro, espetáculos nacionais e internacionais, exposições, mostras, shows musicais, desfiles de moda, campanhas publicitárias e eventos institucionais. Professora do curso de Cenografia da EBAC (2088 a 2020), Coordenadora e professora do curso Técnicas de Palco do ITB desde 2022. Telma Fernandes - Coordenação do curso de Técnicas de Iluminação É atriz/performer, encenadora, dramaturga e designer de luz. Mestre em Letras, sob orientação de Leda Maria Martins, com pesquisa sobre texto e cena na primeira montagem de Vestido de Noiva de Nelson Rodrigues. É graduada em Filosofia e Psicologia. Em 2020 concluiu sua Pós-graduação em Direção Teatral na Faculdade Paulista de Arte e em 2022 concluiu o curso de dramaturgia na SP Escola de Teatro. Como designer de luz assinou vários trabalhos de destaque, nos mais variados gêneros de espetáculos, sendo 16 deles premiados André Omote - Coordenação do curso de Técnicas de Som Trabalha com sonorização de espetáculos teatrais, desde 1991. Além do teatro, faz a sonorização de musicais, óperas, balés, shows e exposições. Foi o responsável pelo design de som de mais de vinte espetáculos musicais e teatrais. Entre 2001 e 2008, coordenou a sonorização de vinte óperas realizadas no Theatro Municipal de São Paulo. Operou o som de mais de setenta espetáculos teatrais, shows e musicais. Em 2001, iniciou seus trabalhos com Fernanda Montenegro realizando o design de som do espetáculo Alta Sociedade e fazendo a direção técnica de trabalhos subsequentes, sendo o último, Nelson Rodrigues Por Ele Mesmo. Atualmente é sócio a da empresa de sonorização Radar Sound.