I FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA DE NOVO HAMBURGO

Instituto Arlindo Ruggeri - Proponente, Produtor administrativo (Responsável pelo gerenciamento administrativo-financeiro do projeto) A história de surgimento do Instituto Arlindo Ruggeri confunde-se com a história de criação da Orquestra de Sopros de Novo Hamburgo (OSNH), que remonta ao ano de 1952, quando foi criada a Banda Municipal de Novo Hamburgo. Esta Banda teve como primeiro maestro o competente músico instrumentista Arlindo Ruggeri e era formada por funcionários municipais. Depois de sucessivas apresentações bem sucedidas, a Banda Municipal tornou-se rapidamente popular no município e em cidades vizinhas.Porém, passados mais de quarenta anos, a Banda Municipal precisava de uma reestruturação. Assim, no ano de 1998, com o objetivo de melhorar a sua qualificação, renovou seu elenco, permitindo a inclusão de profissionais de altíssimo nível. Seu Estatuto modificado, criando-se assim a Associação dos Profissionais das Artes e Afins _ APRATA, uma sociedade civil que passou a administrar a Banda. Linus Lerner: DIRETOR ARTÍSTICO - Maestro Linus Lerner é elogiado pelo carisma e energia apaixonada que ele traz para suas performances musicais, inspirando artistas e transportando o público. Igualmente em casa no pódio sinfônico, no fosso de ópera ou como diretor de espetáculos, Lerner é atualmente um dos maestros brasileiros com maior atuação internacional regendo orquestras, operas e espetáculos musicais nos Alemanha, Brasil, Bulgária, China, Coréia do Sul, Egito, Espanha, Estados Unidos, Itália, México, Panamá, Paraguai, República Checa, Turquia e Rússia. Linus é o primeiro brasileiro a gravar com a Royal Philharmonic Orchestra de Londres e o primeiro brasileiro a reger na China, na Coreia do Sul, e o primeiro brasileiro a reger a Orquestra do Cairo no Egito. Olinda Allessandrini: Coordenadora de Música de Câmara - citada no livro Arte do Piano, de Sylvio Lago, Algol Editora, 2007: “...de técnica apurada e dotada de fina imaginação e bom gosto, Olinda Allessandrini é uma das mais atraentes pianistas do repertório nacional”. Entre os inúmeros prêmios por ela conquistados estão o primeiro prêmio no Concurso Nacional de Piano “Lorenzo Fernandez”, Rio de Janeiro, e primeiro prêmio no Concurso Nacional de Piano da Universidade Católica de Salvador, Bahia. Arrebatou o público de Salvador com a interpretação da Sonata em Si menor, de Liszt, recebendo o prêmio especial de “Melhor Intérprete de Liszt”. Alexandre Gonçalves- Coordenador de programação Foi vencedor do Concurso Latino-Americano de Piano, em Outubro de 2002, Alexandre Gonçalves desenvolve importante papel no cenário musical de Santa Catarina, Rio Grande do Sul e Paraná. Após ser o único premiado conquistando o 1ª Lugar no turno mais avançado do Concurso Latino-Americano de Piano, tem recebido convites especiais para ministrar Master-Classes e Recitais Solo em várias cidades dos estados da Região Sul. Dimitri Cervo - Coordenador dos Concursos - É autor de obras multifacetadas como Toronubá, Renova-te e Abertura Brasil 2012, e um destacado compositor da atualidade. A sua atuação abarca a composição e, como intérprete de sua obra, a regência e o piano. Em sua trajetória destacam-se estreias e reapresentações de obras como Abertura Brasil 2012 e Abertura Brasil 2018 pela Orquestra Sinfônica Brasileira, o Concertante para Tímpanos e a Abertura Rio 2014 (obra encomendada) pela Orquestra Petrobras Sinfônica, e Toronubá na turnê nacional da Sinfônica de Sergipe.Em 2019 a sua obra Paisagens Brasileiras foi encomendada e apresentada no Salem Music Festival, NY. Recentemente lançou o elogiado álbum Música Sinfônica que gravou regendo a Orquestra Sinfônica de Venezuela. Edwin E. S. Kim - Professor de Violino - nasceu na Coréia do Sul e completou seus estudos em Viena, Graz e Hannover, destaca-se como um grande virtuose, o que comprova-se pelos excelentes concertos que vem realizando com importantes orquestras em diversos países, tais como: Biel Symphony Orchestra, Gottingen Symphonie Orchester, Prague Chamber Orchestra, Regensburg Philharmonic Orchestra, Antalya Symphony Orchestra, Sibiu Filarmonica, Prague Radio Symphony Orchestra, Antalya Symphony Orchestra, Istanbul Symphony Orchestra, Korea Soloists, Gangnam Symphony Orchestra, Kyungbuk Symphony Orchestra, etc. Na Coréia, Edwin tem apresentado-se frente Korea Chamber Orchestra, Busan Philharmonic Orchestra, Daegu Symphony Orchestra, Kyungbuk State Symphony Orchestra, Chungnam State Symphony Orchestra, Prime Philharmonic Orchestra, Wonju Philharmonic Orchestra, Gwangmyung Symphony Orchestra e muitas outras. Elisa Fukuda - Professora de Violino: é natural de São Paulo e iniciou os estudos de violino aos quatro anos de idade com seu pai, Yoshitame Fukuda. Prosseguiu os seus estudos com Johannes Oelsner e Maria Vischnia. Transferiu-se para a Europa, graduou-se, obtendo o Diploma Superior de Violino no Conservatório Superior de Música de Genebra (Suíça), na classe de Corrado Romano e em seguida obteve o Primeiro Prêmio de Virtuosidade “Com Distinção e Felicitações do Júri”.Participou dos Cursos de Alta Interpretação dos mestres Nathan Milstein, Henryk Szering, Arthur Grumiaux e aperfeiçoou-se com Sandor Vegh, no Mozarteum de Salzburg. Elisa Fukuda apresentou-se nas mais importantes salas de concerto do Brasil e da Europa como solista e recitalista, destacando-se os solos com a Orchestre Philharmonique George Enesco de Bucareste, Orquestra de Câmara de Moscou e as principais orquestras do Brasil. Ivo Stankov - Professores de Viola: se tornou um dos artistas líderes e mais versáteis da Bulgária em sua geração. Descrito pela imprensa como "um virtuoso impressionante", ele cativou o público no Reino Unido e na Europa com seu estilo "comandante" e performances "espirituosas". Ele está igualmente à vontade como solista, recitalista, músico de câmara e educador. Como solista, se apresentou no Reino Unido com a English Chamber Orchestra e o London Mozart Players, e recentemente gravou um CD do Concerto para violino e piano, de Mendelssohn, na Royal Philharmonic Orchestra. Também se apresentou com orquestras na Itália, Alemanha, EUA e Brasil, e com a maioria das orquestras em sua terra natal, a Bulgária, como a Sofia Philharmonic e Sofia Soloists. André Micheletti - Professor de Violoncelo - é Professor Doutor de Violoncelo e Música de Câmera do Departamento de Música da FFCL-RP da USP. Doutor em Música pela Jacobs School of Music na Indiana University (Bloomington), nas classes de violoncelo e música antiga (double major - doutorado duplo), mestrado (em violoncelo - performance e pedagogia) pela Northwestern University - Chicago (2002) e graduação (bacharelado em música - violoncelo) pela Universidade Estadual de Campinas - Unicamp (1996). Tem experiência na área de Música, é violoncelista (moderno e barroco), desenvolve pesquisa sobre as origens do violoncelo e os avanços técnicos feitos por Luigi Boccherini. Foi professor de violoncelo da Unicamp de Outubro de 2009 até Julho de 2011. Alexandre Ritter - Professores de Contrabaixo: Alexandre Ritter é professor de contrabaixo da UniversidadeFederal do Rio Grande do Sul – UFRGS (Porto Alegre/RS) desde 2000. Alexandre recebeu ambos os títulos de Doutor (DMA) e Bacharel (BMA) em Performance pela The University of Georgia - UGA (EUA), sob a orientação do Prof. Milton Walter Masciadri. SSua extensa experiência como músico de orquestra inclui a participação em orquestras na América do Norte e na América do Sul, incluindo as Sinfônicas de Savannah, Charleston, Greenville e Augusta, nos EUA, bem como as Sinfônicas de Porto Alegre e Paraná, no Brasil. Seu trabalho como músico sinfônico, camerista e solista o tem levado a tocar na Alemanha, Argentina, Brasil, Canadá, Costa Rica, França, Itália e EUA.