Sereno Canto

ProponenteTHIAGO RAMIL (Direção geral, Coordenação Artística, Músico, Administrador dos Recursos) Thiago Ramil é músico, compositor, produtor e psicólogo. Como produtor, Thiago vem atuando desde 2010, já tendo realizado diversos eventos e mostras em Porto Alegre, com destaque para o Projeto 260 (2011 a 2014); o coletivo Escuta - o som do compositor (2011 - 2013), a mostra de Novos Discos Nossos (2018/2019) entre outras ações nessa esfera de atuação. Além disso Thiago já foi proponente e gerenciou diversos projetos culturais aprovados em Editais de Cultura e Leis de Incentivo à Cultura, com destaque para o edital Natura Musical (2014), o edital emergencial Aldir Blanc (2021); à Lei de Incentivo do RS (2023) e o FUMPROARTE (2024), sendo proponente e gestor dos recursos do projeto. Além disso, Thiago atua na escrita e elaboração de projetos para o NGOMA, projeto em que também atua como educador musical para crianças e adolescentes residentes em comunidade periférica de Porto Alegre. O mesmo já atuou como parecerista de editais de cultura na área da música. Como compositor conta com três álbuns de estúdio. Seu primeiro álbum, Leve Embora(2015), foi contemplado no edital Natura Musical e recebeu indicação ao 17º Latin Grammy's, na categoria Melhor Álbum Pop em Língua Portuguesa. Por este trabalho foi premiado no Açorianos de Música nas categorias Melhor Intérprete Pop e Artista Revelação. Com seu segundo álbum, EmFrente(2018), foi premiado como Melhor Compositor Pop no prêmio Açorianos de Música. Com seu terceiro álbum - O sol marca O andar do tempo E a imensidão do universo Todo dia(2021) - recebeu o Prêmio de Profissionais da Música na categoria Melhor Autor da Região Sul. Já recebeu premiaçòes por videoclipes e canções em festivais de música. Como produtor musical, Thiago desenvolveu diversas trilhas para espetáculos de dança, tendo recebido diversas premiações por Melhor Trilha Sonora. Na interface entre a música e a psicologia, Thiago desenvolve o projeto Sereno Canto, o qual pesquisa e promove atividades relacionados à prática do acalanto, à contação de histórias e as canções de ninar. Iniciado em 2012, por meio de atividades de acalanto realizadas em uma casa de acolhimento, o projeto ampliou sua abrangência e lançou em 2023 uma série de podcast com histórias e canções que reuniu mestras e artistas de diferentes expressões culturais do estado do RS. Com este projeto lançou um livro digital e um álbum com as sete canções.LORENA RELVA (Coordenação de Produção) Natural de São Paulo, é formada em Gestão de Artes pelo Instituto Federal do Rio Grande do Sul - IFRS, realizou o curso de capacitação do Desenvolvimento Artístico (SEDAC) para Produção Cultural; curso “Invisível Essencial” sobre o Mercado do Backstage, ministrado pelo produtor Fernando Rosa (BA); curso “Produza - Produção Criativa” da produtora Pam Herrera (SP). Integra no momento o time de direção de produção do Centro Cultural Tatajuba (MA); a produção executiva do projeto Hacklab Volante (MG); a direção de comunicação do projeto Sereno Canto (RS) e a produção executiva do Festival Cabobu (RS). CAROL ROSA - (Coordenação Gráfica) Diretora de arte e designer gráfica em Comunicação Social pela PUCRS. Iniciou em 2004 seus trabalhos e pesquisa na área da publicidade integrando a equipe da RAIAR - Incubadora de empresas e Startups da PUCRS, no TECNOPUC. Trabalhou durante 12 anos com direção de arte em agências de publicidade, com ênfase nas áreas de criação, produção design têxtil, inbound marketing e posicionamento de marca. Atualmente trabalha com branding, identidades visuais, produção cenográfica e instalações de projetos em madeira. RAUL JUNG (Coordenação Pedagógica, Palestrante e Contador de história)Psicólogo no Colégio de Aplicação (UFRGS), mestre em Psicanálise: Clínica e Cultura, músico, participante e contador de histórias nos projetos 'As Lágrimas Coloridas de uma Árvore Falante' (2020/2021) e 'Sereno Canto' (2022). ISABEL RAMIL (Iluminação Cênica) Artista visual e mestra em Artes Visuais pelo IA-UFRGS. Trabalha principalmente com vídeos, fotografia e instalações de técnica mista. Também trabalha com cenografia, iluminação e criação de vídeos para teatro e shows musicais. Em 2014 realizou sua primeira exposição individual. Desde 2008 já participou de 20 exposições coletivas dentro e fora do Brasil, tendo trabalhado com nomes da curadoria artística nacional como Paulo Herkenhoff, Agnaldo Farias e Gabriela Motta. Em 2011 realizou o projeto cênico colaborativo “Órfão, o tempo sem ponteiros”, pelo qual ganhou o Prêmio Açorianos de Artes Plásticas na categoria Artista Revelação. DONA CONCEIÇÃO (músico) Natural de Alvorada, cidade periférica, localizada na região metropolitana de Porto Alegre - RS, Dona Conceição, é um artista que resiste e denuncia o racismo e o genocídio, e anuncia a beleza da da cultura negra através da arte. É cantor, percussionista, artivista no movimento negro, compositor, educador, poeta, cineasta, ator e performer. Recebeu o Troféu João Cândido - SEPPIR/PR (2013) pelo mérito e excelência do seu trabalho artístico, Prêmio da Diversidade Cultural do RS SEDAC/RS (2014) e o Prêmio Carolina Maria de Jesus em 2018 na FLUP Festa Literária das Periferias -RJ, pelo seu primeiro disco Asé de Fala, Prêmio Memórias e Liberdade do MPJ do Rio de Janeiro pelo documentário Máquina de moer Pretos. Em 2018, lançou o seu primeiro disco autoral e independente chamado "Asè de Fala", que foi indicado ao prêmio Açorianos 2019 e considerado o 6º melhor na lista dos 100 melhores discos lançados em 2018, promovida pelo site Embrulhador. Em 2020, foi ganhador do Prêmio Trajetórias Culturais Mestra Sirley Amaro, promovido pelo Instituto Trocando Ideias e Sedac/RS. Em 2021, lança seu segundo disco, no Teatro da Santa Casa,"Amor e Água", financiado pelo Natura Musical, através do edital "Tem Preto no Sul".CLARISSA FERREIRA (musicistas e contadora de história)Violinista, etnomusicóloga, pesquisadora e compositora do Rio Grande do Sul. É bacharela em violino, mestra e doutora em Etnomusicologia, e pós graduada em Arteterapia. IARA DEODORO (contadora de história)Mestra Griô, é Pós-graduada em Educação Popular, Gestão de Movimentos Sociais e Graduada em Assistência Social. É coreógrafa do Afro-Sul Odomodê, com trabalhos de fomento e fortalecimento da cultura negra. IRACEMA GAH TEH (contadora de história) Liderança espiritual e política do Povo Kaingang; Caçica do Retomada Gah Ré, Morro Santana/Porto Alegre. Com sua força e doçura, caminhando por territórios demarcados, retomadas e as cidades forma e aconselha lideranças, jovens Kaingang e também os não indígenas aliados à luta. MARIA ORTEGA -(contadora de história) Professora indígena Mbyá-Guarani, da região das Missões Guaraníticas, Maria é professora infantil da escola localizada na Terra Indígena Koenju, da região de São Miguel das Missões, territorialidade do Povo Guarani. PEDRO BERTOLDI (contador de história) Estudante de Interpretação Teatral na UFRGS. Bolsista de pesquisa CNPq em dramaturgia. Como dramaturgo assinou os seguintes espetáculos: Tempos de Solidão - Missa do Orfanato (2016), Desterro: Sobre restos que não importam mais (2017), Inimigos na Casa de Bonecas, vencedor do Ibsen Scholarships 2017 (2018), Fábrica de Robôs (2018), Filhas do Sal, Melhor Texto Original no 5º Festival de Teatro de Gravataí (2019), O Diário Inexistente, Melhor Texto Original Infantil no 14º Festcarbo e 5º Festival de Teatro de Gravataí, Frankenstein (2019), Olga (2020). MAURÍCIO ALVES (contador de história) Educador social há 20 anos na rede socioassistencial de Porto Alegre. Atualmente realiza atividades na AFASO (Associação Famílias em Solidariedade), desenvolvendo um trabalho com enfoque na promoção da Literatura e do Artesanato com crianças e adolescentes na comunidade da Bom Jesus em Porto Alegre/RS.