SANTOS DUMONT - O poeta inventor

AYO CULTURAL (proponente) Gabriel Curti e Julia Brandão uniram-se na AYO Cultural para agregar e disseminar suas experiências em prol de projetos culturais das mais diversas naturezas e formatos. Desde 2012 em parceria e colaborações autônomas com diversas produtoras, produziram mais de 40 exposições de artes visuais dentro e fora do Brasil. Exposições produzidas em destaque: AI WEIWEI RAIZ | coordenação de produção (CCBB BH e RJ | Museu Oscar Niemeyer, Curitiba |Oca, Parque do Ibirapuera, São Paulo) / ANISH KAPOOR SURGE | produção (CorpArtes, Santiago do Chile e Fundacion PROA, Buenos Aires) / ALÉM DO INFINITO (SERGE SALAT + REGINA SILVEIRA) | produção executiva (Farol Santander, São Paulo) / 10ª Bienal do Mercosul | coordenação de produção (Porto Alegre, Rio Grande do Sul) / Resistir é preciso |produção (CCBB SP / BH / RJ / DF) / X Bienal de Arquitetura de São Paulo | produção executiva / ELLES: Mulheres Artistas na Coleção do Centro Pompidou | produção (CCBB RJ /BH). Julia Brandão – Direção de Produção – realiza todo planejamento e controle das atividades ligadas a área de produção durante a etapa de produção e execução. Supervisiona os serviços de fornecedores para a realização do projeto, responsável por planejar, organizar e controlar as atividades de fabricação dos produtos da empresa, formulando e recomendando políticas e programas de produção. Suas responsabilidades são de assegurar o cumprimento das metas de produção, dentro dos padrões de qualidade, quantidade, custos e prazo estabelecidos na proposta, planejar, organizar e supervisionar as atividades de produção da exposição, dentro das especificações e padrões de qualidade estabelecidos, visando a assegurar o cumprimento dos objetivos, otimizar os recursos produtivos disponíveis, supervisionar a elaboração dos cronogramas da produção, visando a garantir a melhor alocação da mão- de-obra, equipamentos e materiais, controlar as despesas gerais da etapa de produção da exposição (energia elétrica, custos de manutenção, insumos etc.). Atuou, entre outros, nos projetos relacionados: Belo, Transitório, Intangível e Finito (Laura Vinci (Brasil) e Tundra (Rússia)) – janeiro /2018; Vazios Povoados (Rejane Cantoni, Leonardo Crescenti (Brasil) e Haroon Mirza (Inglaterra)) – maio / 2018; Luz e Arte (Gisela Motta e Leandro Lima (Brasil) e NONE Collective (Itália)) – outubro / 2018; Além do Infinito (Regina Silveira (Brasil) e Serge Salat (França)) – janeiro / 2019; Hebe Eterna (curadoria Marcello Dantas) – fevereiro / 2019; Produção Executiva e Coordenação de produção da exposição Infinitos (Rejane Cantoni, Leonardo Crescenti, Raquel Kogan), Centro Cultural Vale Maranhão – março / 2019; Coordenadora de Produção da exposição Todo poder ao povo! Emory Douglas e os Panteras Negras, SESC Pinheiros, São Paulo / SP; Coordenadora de Produção da X Bienal Ibero- americana de Arquitetura e Urbanismo, São Paulo; Coordenadora de Produção da exposição Antonio Benetazzo, permanências do sensível, CCSP e CFCCT, São Paulo / SP; Coordenadora de Produção da 10ª Bienal do Mercosul, Porto Alegre / RS, etc. Será remunerada pelo item orçamentário Direção de Produção. Angela Magdalena - Produção Executiva - Formada em Artes Visuais na Universidade Federal do Rio Grande do Sul, Angela Magdalena trabalha na área de produção cultural desde 1992. Em 1995, muda-se para São Paulo onde dedica-se a área de produção. Ali, participa, dentre outras exposições de artistas nacionais e internacionais, da produção de quatro Bienais do Mercosul, das mostras de Artes Indígenas e Arqueologia do Brasil 500 anos. Em 2006, funda a MadaiArt, empresa especializada no desenvolvimento e na produção de exposições e projetos culturais e que tem em seu currículo mostras de artistas como Marina Abramovich, Patricia Piccinini, Erwin Wurm, Ai Weiwei e Anish Kapoor, além da implementação do Museu da Natureza no Piauí, Museu da Cidade de Manaus, em Manaus e o Museu do Café, em Santos. Ceres Storchi - curadora - Ceres Storchi, arquiteta pela FAU-UFRGS (1978), com especialização em Museologia e Museografia pelo Politécnico di Milano (1985/86). Coordena as empresas Tangram Arquitetura e Mull Design no desenvolvimento de trabalhos para museus e outras instituições culturais como consultora, designer e arquiteta em diversos projetos de arquitetura, restauração, design interpretativo, iluminação, curadoria e museografia. Desenho de exposições de Ciência para o Museu de Ciência e Tecnologia da PUC (1997/98) e para o Museu da UFRGS (Antes dos Dinossauros – 2004, Homem Natureza – Cultura, Biodiversidade e Sustentabilidade – 2005 e Visões da Terra - 2007). E de História e Antropologia (De Outras Terras, De Outro Mar - Os Imigrantes e a Cidade de Belo Horizonte – Museu Abílio Barreto, BH – 2004; 12000 Anos de História – Arqueologia e Pré-história do Rio Grande do Sul – Museu da UFRGS – 2013; e Memorial Banrisul - 2015). Trabalhos de curadoria: Fragmentos de uma História de todos nós para o Museu do CHC Santa Casa (2014); exposições de longa duração do Museu Estanislau Wolski, de Santo Antonio das Missões e do Museu Geringonça, de Novo Treviso (2007); Simões Lopes Neto - onde não chega o olhar prossegue o pensamento, no Santander Cultural (2016); Museu Desmiolado (2018 – Porto Alegre – Prêmio Açorianos de ação em educação) e Fernando Pessoa – a minha arte é ser eu (2018 – 2019 - Porto Alegre). Nico Rocha - Direção de Arte e cenografia - NICO ROCHA (Luiz Antonio Carvalho da Rocha), arquiteto, cenógrafo e artista plástico, formado pela FAU-UFRGS, em 1978. Professor na FAU-RITTER, de 1980 a 1985. Contrato de trabalho com a Galleria Schubert, em Milano, Itália de 1985 a 1990. Professor Adjunto IV do Instituto de Artes da UFRGS, ingressando em 1994. Prêmio Açorianos de melhor cenografia, 1978. Prêmio JovemArte/SulAmérica, em Curitiba, 1981. Apex Gold Award in the Arts, Entertainment, and Recreation category DSE (Digital Signage, USA), em 2011, utilizando o software C-nario, em Las Vegas, USA. Mestre pelo PPG-COM da UFRGS, em 2000, e Doutor em Poéticas Visuais -Escultura, pelo do PPG-Artes Visuais, em 2009; residência artística na Kunstlerhaus Schloss Balmoral, em Bad Ems, Alemanha, pelo Programa TRAiN - Camberwell College of Arts, London, UK, em 2008. Cria e executa esculturas para espaços públicos: Memorial da Usina do Gasometro; escultura ´O Rochedo´, no acesso ao campus da PUC-RS; escultura `O Peixe` no Campus Central da UFRGS; escultura `A Nuvem`, no acesso ao Centro Histórico-Cultural Santa Casa, e a escultura `Deslocamentos`, na Galeria Chaves, no centro histórico de Porto Alegre, `Palmeiras Noturnas` escultura /instalação no Projeto Artemosfera, 2012, com Ceres Storchi. Foi curador nas seguintes exposições: Missões, no MARGS, em 2000; Missiones, no Museu de Arte Latino-americana Isaac Hernandez Blanco, Buenos Aires, Argentina, em 2000; De outras terras de outro mar... Experiencias de imigrantes em Belo Horizonte, no Museu Histórico Abílio Barreto, Belo Horizonte, em 2004; ...e a aventura começa, no Museu do Sport Club Internacional, em 2010; Documentos, papeis, um prédio e muitas histórias..., no térreo do Santander Cultural de Porto Alegre, em 2012; e da exposição de longa duração do Memorial do Banrisul, na Praça da Alfandega, Porto Alegre, em 2014. Participa do projeto Itaú Cultural – Novos Rumos do Design – o Desenho de Exposições e a interferência no espaço arquitetônico, com a Exposição Missões, realizada no MARGS, em 2001.