DOUTORES DA MÚSICA

RENATA CRISTINA BONALDO (Coordenadora Geral, Produção Criativa e Produção de Conteúdo) - CPF 347.480.498-71 - Bacharel em Comunicação Social com habilitação em Publicidade e Propaganda pelo Claretiano – Centro Universitário (2009), onde foi destaque acadêmico de sua turma. Possui formação complementar em Design Gráfico para Editores, Jornalistas e Publicitários (ESPM), Direção de Arte & Criação (Belas Artes) e Pós-Graduação em Gestão de Marketing pelo Claretiano. Atuou por 12 anos na área de design gráfico, desenvolvendo peças institucionais e campanhas publicitárias. Atualmente, exerce a função de Supervisora de Marketing no Claretiano – Rede de Educação, sendo responsável pelo planejamento e coordenação de campanhas publicitárias, gestão de comunicação institucional, desenvolvimento de estratégias de marketing e organização de eventos. Possui ampla experiência na concepção, planejamento e execução de eventos culturais e institucionais, com destaque para: Festival Claretiano Rítmica e Dança (edições 2017, 2018 e 2019); palestra “Ódio e Intolerância: o problema da polarização de ideologias”, com Prof. Dr. Leandro Karnal (2017); palestra “Ética, Competência e Sucesso: como conciliar essas instâncias no fazer do profissional de saúde”, com Prof. Dr. Rossandro Klinjey (2018); evento “Mulher: da adolescência à maturescência” (2019); e o evento “Claretiano Intercultural” (2019).Como proponente e Coordenadora Geral do projeto, será responsável por: (1) acompanhamento integral de todas as etapas do projeto; (2) contratação de artistas e equipe técnica; (3) coordenação das fases de pré-produção, produção/execução e pós-produção; (4) organização e gestão das equipes administrativas; (5) gestão financeira, incluindo pagamentos e conferência de documentos fiscais; (6) elaboração e prestação de contas junto aos órgãos competentes. LUCAS DE OLIVEIRA LEITE PENTEADO (Violonista e Arranjador Musical) - CPF 219.284.558-83 - Natural de Rio Claro, interior de São Paulo, iniciou seus estudos musicais aos 11 anos. Em 2004, ganhou bolsa de estudos do renomado professor Henrique Pinto e concluiu o curso de bacharelado em violão clássico pela FIC (Faculdades Integradas Cantareira). Foi premiado nos concursos Souza Lima (2007) e Cantareira (2007 e 2009), onde ganhou um violão exclusivo do luthier Samuel Carvalho. Em 2009 participou do VII Encuentro Internacional de Guitarra do Panamá, e em 2012 do XX Festival Internacional de Guitarra de Koblenz (Alemanha), ambos com o apoio do Ministério da Cultura através do Programa de Intercâmbio e Difusão Cultural sob a iniciativa da Secretaria de Incentivo e Fomento à Cultura (SEFIC). Participou de importantes festivais de violão no Brasil e no exterior, onde recebeu orientações de grandes violonistas da atualidade, como Aniello Desiderio (Itália), álvaro Pierre (Uruguai), Marco Tamayo e Manuel Barrueco (Cuba), Fábio Zanon, Edson Lopes, Sérgio e Odair Assad (Brasil) entre outros. Trabalhou como músico intérprete (Violonista) dos Projetos de Lei de Incentivo à Cultura (antiga Lei Rouanet): PRONAC 115086 "Violões Artes Trio" (2012), PRONAC 126190 "Concertos Didáticos do Violão" (2013), PRONAC 134646 "Circuito do Violão" (2014), PRONAC 147380 "Violões Artes Trio Brasileirando" (2014), PRONAC 1410306 "Circuito do Violão" (2015). Integrou o "Violões Artes Trio" ao lado do renomado e premiado maestro, compositor e arranjador Pedro Cameron, de quem recebe orientações de arranjo e composição desde 2001. Considerado por muitos especialistas como um grande intérprete da atualidade, Lucas Penteado é dotado de uma expressão musical ímpar; de impactante sensibilidade, que estimula o pluralismo e a difusão da produção contemporânea erudita e popular em diálogo com a diversidade histórica da música clássica nacional e suas influências no mundo. Apresenta o violão em suas mais nobres faces, desde o elevado nível de execução técnica interpretando obras raras e complexas de renomados compositores de diferentes períodos. Difunde seus arranjos, transcrições e composições em diferentes formações (solo, duo, trio, quarteto e quinteto de cordas). Em 2018, idealizou e realizou o projeto "Concertos nas Escolas: do barroco à música brasileira", através do edital da Secretaria da Cultura de Rio Claro, levando a música para mais de 30 escolas municipais com uma formação instrumental inusitada (violão, violoncelo e bandolim) dando oportunidade aos alunos de conhecerem diferentes instrumentos e também variados estilos musicais. Funções no projeto: (1) direção do processo de criação artística e sua realização; (2) administrador de todos os recursos artísticos, garantindo os resultados musicais almejados; (3) planejamento e escolha do repertório de acordo com o tipo de apresentação; (4) desenvolvedor dos arranjos de acordo com as diferentes formações instrumentais; (5) músico. JONAS MONCAIO (Violoncelista) - CPF 281.725.298-56 - No Conservatório Dramático Musical de TATUÍ, estudou violoncelo, sendo orientado por Marialbi, Luis Hernani e Clodoaldo. Como professor participou do Projeto Guri nos polos de Limeira, São Roque, Pirapora do Bom Jesus, Pirassununga e Santa Gertrudes. Participou da Orquestra Sinfônica de Campinas, Orquestra Sinfônica de São José dos Campos, Orquestra de Ópera de Campinas, Orquestra Sinfônica Paulista de Tatuí, Orquestra Sinfônica de Rio Claro e Orquestra Sinfônica de Limeira. Atualmente integra a Orquestra Filarmônica de Rio Claro e também o Pró Jovem de Rio Claro, sendo responsável pelas aulas dos instrumentos de cordas. Tocou e gravou com grandes nomes da música popular brasileira como: Cauby Peixoto, Ângela Maria, Luís Melodia, Leci Brandão, Arnaldo Antunes, Benito de Paula, Zeca Baleiro, Tereza Cristina, Elza Soares e Banda Ira (Acústico MTV). Gravou documentário sobre Milton Nascimento e o Clube da Esquina, exibido no Canal Brasil. RODRIGO RANCHEL NAVA MÜLLER (Oboísta e Flautista) - CPF 139.584.848-32 - Músico instrumentista, arranjador, diretor musical e regente, foi oboísta da Orquestra Sinfônica de Rio Claro e da Orquestra Sinfônica Municipal de Americana, também foi músico convidado de importantes orquestras como; Orquestra Jazz Sinfônica do Estado de São Paulo, Orquestra Sinfônica do Conservatório Musical de Tatuí, Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto e Orquestra Filarmônica Brasileira. Foi músico integrante da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo de 2001 até sua extinção em 2017. Foi regente convidado das Orquestras: Sinfônica Municipal de Americana, Sinfônica de Rio Claro, Madrigal Cantábilis de Jundiaí, de Câmara de Piracicaba e Banda Sinfônica de Sumaré. Em 1995, assumiu a estruturação e regência da Orquestra Sinfônica de Limeira e a criação das oficinas de música. Em 1998 recebeu do governo do Estado o título de "Parceiro da Cultura", por seus trabalhos realizados no Projeto Guri, onde foi regente nos pólos Limeira, primeiro pólo do interior paulista e pólo Julio Prestes. Em 2004, recebeu do poder Legislativo o "Troféu Limeira", em reconhecimento ao seu trabalho frente a Orquestra Sinfônica de Limeira e formação musical através da Escola Livre de Música. Em 2007, foi laureado com o Troféu Fumagalli, em 2010, recebeu com aprovação unânime da Câmara Municipal de Limeira o título de Cidadão Limeirense, em 2011, recebeu do Rotary Club de Limeira o título de "Profissional destaque do ano", título esse concedido pela primeira vez à um profissional da área cultural e em 2012, recebe da Associação Brasileira de Artes, Cultura e Educação a condecoração da "Ordem do Mérito Cultural Carlos Gomes", no grau de Comendador. Frente a Orquestra Sinfônica de Limeira e Cia Ópera São Paulo, foi diretor musical e regente das óperas; Carmen de G.Bizet, L’Elisir D’Amore de G.Donizetti e La Traviata de G.Verdi. Fez a transcrição musical, direção musical e regência do musical "Os Saltimbancos" de Chico Buarque. Foi professor de oboé da UNASP - Campos II e professor convidado do Curso de Música de Ribeirão Preto da ECA - USP.RODRIGO ALEXANDRE SPERANDIO (Diretor Musical) - CNPJ 21.913.794/0001-54- Produtor Musical, músico e professor, OMB 54743, nasceu em agosto de 1975, é brasileiro, casado e reside na cidade de Rio Claro/SP. Com dez anos de idade, começou a aprender viola caipira e violão intuitivamente com seus tios e seu pai, que se reuniam para tocar e cantar músicas regionais. Em 1993, iniciou seus estudos de violão popular com o professor Newton Barreto, violão erudito, harmonia e arranjos com o Maestro Pedro Cameron e após algum tempo, acompanhou várias duplas sertanejas, bandas e grupos instrumentais da cidade e da região. Como Produtor Musical, produziu mais de 1.500 músicas entre CD, DVD, SINGLE e CLIPE como o CD do Grupo Catira Brasil com João Mulato e João Carvalho, Cacique e Pajé, Tião do Carro e Santarém, Rodrigo Mattos e Praiano, Juliana Andrade, o DVD de EDUARDO E RAFAEL DE VOLTA AS ORIGENS com participação de Zé Henrique e Gabriel, Ronaldo Filho e Araguaia, Mazinho Quevedo e Adrielli Duarte e JUNIOR HARTUNG e ORQUESTRA com Pe. Juarez, Ângelo Máximo, Renato Teixeira, As Galvão entre outros. Como autor, desenvolveu o método ESTUDO TEÓRICO E PRÁTICO PARA VIOLA CAIPIRA (CEBOLÃO EM MI MAIOR) voltado a pessoas que queiram aprofundar-se no universo musical da viola caipira no aspecto histórico, perceptivo, visual, teórico e prático cuja ficha catalográfica é: S78 Sperandio, Rodrigo Alexandre Estudo teórico e prático para viola caipira: cebolão em mi maior. Rodrigo Alexandre Sperandio. São Paulo: 2008 36f. O orientador foi Prof. Mestre Flavio Apro, Monografia: (Licenciatura em Música) FMCG. 1. Estudos – Viola Caipira I Título, CDU (043.2)787.2 e o método RITMOS REGIONAIS para violão popular, que aborda leitura rítmica, técnica, digitação, contexto histórico dos ritmos executados pelo mundo. Do ano de 2015 em diante, participou de vários editais na cidade de Rio Claro eregião tocando em festivais de música regional, instrumental e online. Atualmente leciona aulas de viola caipira, violão popular, cavaquinho, ukulele, harmonia, teoria musical, no seu estúdio da R. A. S. Produções Artísticas e Musicais e faz a Direção e Produção Musical do Grupo Roda de Viola da Faculdade UNESP na cidade de Rio Claro/SP.