Duo ViolãoCello - Cordas Brasileiras

LUCAS DE OLIVEIRA LEITE PENTEADO (Violonista, Coordenador geral do projeto, Diretor Artístico e Arranjador Musical) - CPF 219.284.558-83 - Natural de Rio Claro, interior de São Paulo, iniciou seus estudos musicais aos 11 anos. Em 2004, ganhou uma bolsa de estudos do renomado professor Henrique Pinto e concluiu o curso de bacharelado em violão clássico pela FIC (Faculdades Integradas Cantareira). Foi premiado nos concursos Souza Lima (2007) e Cantareira (2007 e 2009), onde ganhou um violão exclusivo do luthier Samuel Carvalho. Em 2009 participou do VII Encuentro Internacional de Guitarra do Panamá, e em 2012 do XX Festival Internacional de Guitarra de Koblenz (Alemanha), ambos com o apoio do Ministério da Cultura através do Programa de Intercâmbio e Difusão Cultural sob a iniciativa da Secretaria de Incentivo e Fomento à Cultura (SEFIC). Participou de importantes festivais de violão no Brasil e no exterior, onde recebeu orientações de grandes violonistas da atualidade, como Aniello Desiderio (Itália), Álvaro Pierre (Uruguai), Marco Tamayo e Manuel Barrueco (Cuba), Fábio Zanon, Edson Lopes, Sérgio e Odair Assad (Brasil) entre outros. Trabalhou como músico intérprete (Violonista) dos Projetos de Lei de Incentivo à Cultura (antiga Lei Rouanet): PRONAC 115086 "Violões Artes Trio" (2012), PRONAC 126190 "Concertos Didáticos do Violão" (2013), PRONAC 134646 "Circuito do Violão" (2014), PRONAC 147380 "Violões Artes Trio Brasileirando" (2014), PRONAC 1410306 "Circuito do Violão" (2015). Integrou o "Violões Artes Trio" ao lado do renomado e premiado maestro, compositor e arranjador Pedro Cameron, de quem recebe orientações de arranjo e composição desde 2001. Considerado por muitos especialistas como um grande intérprete da atualidade, Lucas Penteado é dotado de uma expressão musical ímpar; de impactante sensibilidade, que estimula o pluralismo e a difusão da produção contemporânea erudita e popular em diálogo com a diversidade histórica da música clássica nacional e suas influências no mundo. Apresenta o violão em suas mais nobres faces, desde o elevado nível de execução técnica interpretando obras raras e complexas de renomados compositores de diferentes períodos. Difunde seus arranjos, transcrições e composições em diferentes formações (solo, duo, trio, quarteto e quinteto de cordas). Em 2018, idealizou e realizou o projeto "Concertos nas Escolas: do barroco à música brasileira", através do edital da Secretaria da Cultura de Rio Claro, levando a música para mais de 30 escolas municipais com uma formação instrumental inusitada (violão, violoncelo e bandolim) dando oportunidade aos alunos de conhecerem diferentes instrumentos e também variados estilos musicais. Enquanto Proponente, realizará a função de Coordenador Geral: (1) envolvimento em todas as etapas do projeto; (2) contratação dos artistas envolvidos e da equipe técnica; (3) coordenação das etapas de pré-produção, produção/execução e pós-produção; (4) organização das equipes administrativas; (5) prestação de contas (controle e gestão). Diretor Artístico e Arranjador Musical: (1) direção de todo o processo de criação artística e sua realização; (2) administrador de todos os recursos artísticos, garantindo os resultados musicais almejados; (3) planejamento e escolha do repertório de acordo com o tipo de apresentação; (4) desenvolvedor dos arranjos de acordo com as diferentes formações instrumentais. JONAS MONCAIO (Violoncelista e Diretor Musical) - CPF 281.725.298-56 - No Conservatório Dramático Musical de TATUÍ, estudou violoncelo, sendo orientado por Marialbi, Luis Hernani e Clodoaldo. Como professor participou do Projeto Guri nos polos de Limeira, São Roque, Pirapora do Bom Jesus, Pirassununga e Santa Gertrudes. Participou da Orquestra Sinfônica de Campinas, Orquestra Sinfônica de São José dos Campos, Orquestra de Ópera de Campinas, Orquestra Sinfônica Paulista de Tatuí, Orquestra Sinfônica de Rio Claro e Orquestra Sinfônica de Limeira. Atualmente integra a Orquestra Filarmônica de Rio Claro e também o Pró Jovem de Rio Claro, sendo responsável pelas aulas dos instrumentos de cordas. Tocou e gravou com grandes nomes da música popular brasileira como: Cauby Peixoto, Ângela Maria, Luís Melodia, Leci Brandão, Arnaldo Antunes, Benito de Paula, Zeca Baleiro, Tereza Cristina, Elza Soares e Banda Ira (Acústico MTV). Gravou um documentário sobre Milton Nascimento e o Clube da Esquina que foi exibido no Canal Brasil. RENATA CRISTINA BONALDO (Produtora executiva e Designer gráfico) - CPF 347.480.498-71 - Bacharel em Comunicação Social com Habilitação em Publicidade e Propaganda pelo CLARETIANO - CENTRO UNIVERSITÁRIO concluiu em 2009 como Destaque Acadêmico da turma. Cursou Design Gráfico para Editores, Jornalista e Publicitários (ESPM), Direção de Arte & Criação (BELAS ARTES) e Pós-Graduação em Gestão de Marketing (CLARETIANO). Há 11 anos desenvolve eventos e campanhas publicitárias para o Claretiano - Rede de Educação, sendo responsável pela comunicação interna e externa de oito colégios e mais de cento e dez polos de educação no Brasil e no exterior. Funções que desenvolverá neste projeto: (1) planejamento e organização das etapas junto ao proponente; (2) interface, visitas técnicas e preparação dos locais de ensaios, gravação e concertos; (3) planejamento e logística de transporte para instrumentos e equipamentos na gravação e nos concertos; (4) gerenciamento de pessoas, horários, cronogramas e prazos; (5) supervisão e controle dos pagamentos dos cachês dos músicos e equipe técnica; (6) desenvolvimento das peças de divulgação, suporte a assessoria de imprensa, manutenção de arquivo de fotos e publicações em geral a respeito das atividades.RODRIGO RANCHEL NAVA MüLLER (Oboísta e Flautista) - CPF 139.584.848-32 - Músico instrumentista, arranjador, diretor musical e regente, Rodrigo Müller foi oboísta da Orquestra Sinfônica de Rio Claro e da Orquestra Sinfônica Municipal de Americana, também foi músico convidado de importantes orquestras como; Orquestra Jazz Sinfônica do Estado de São Paulo, Orquestra Sinfônica do Conservatório Musical de Tatuí, Orquestra Sinfônica de Ribeirão Preto e Orquestra Filarmônica Brasileira. Foi músico integrante da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo de 2001 até sua extinção em 2017. Foi regente convidado da Orquestra Sinfônica Municipal de Americana, Orquestra Sinfônica de Rio Claro, Madrigal Cantábilis de Jundiaí, Orquestra de Câmara de Piracicaba e Banda Sinfônica de Sumaré. Em 1995, assumiu a estruturação e regência da Orquestra Sinfônica de Limeira e a criação das oficinas de música, hoje ELM Limeira. Em 1998 recebeu do governo do Estado o título de "Parceiro da Cultura", por seus trabalhos realizados no Projeto Guri, onde foi regente nos pólos Limeira, primeiro pólo do interior paulista e pólo Julio Prestes. Em 2004, recebeu do poder Legislativo o "Troféu Limeira", em reconhecimento ao seu trabalho frente a Orquestra Sinfônica de Limeira e formação musical através da Escola Livre de Música. Em 2007, foi laureado com o Troféu Fumagalli, em 2010, recebeu com aprovação unânime da Câmara Municipal de Limeira o título de Cidadão Limeirense, em 2011, recebeu do Rotary Club de Limeira o título de "Profissional destaque do ano", título esse concedido pela primeira vez à um profissional da área cultural e em 2012, recebe da Associação Brasileira de Artes, Cultura e Educação a condecoração da "Ordem do Mérito Cultural Carlos Gomes", no grau de Comendador. Frente a Orquestra Sinfônica de Limeira e Cia Ópera São Paulo, foi diretor musical e regente das óperas; Carmen de G.Bizet, L’Elisir D’Amore de G.Donizetti e La Traviata de G.Verdi. Fez a transcrição musical, direção musical e regência do musical "Os Saltimbancos" de Chico Buarque. Foi professor de oboé da UNASP - Campos II e professor convidado do Curso de Música de Ribeirão Preto da ECA - USP. Hoje Rodrigo é integrante do "Sexteto Passim", músico instrumentista e regente no "Queen Experience in Concert", "Abba Experience in Concert" e "Pink Floyd Experience in Concert", diretor artístico da Escola Livre de Música de Limeira e regente titular da Orquestra Sinfônica de Limeira.