Plano Plurianual do Instituto Tomie Ohtake 2021. 2022 e 2023

Instituto Tomie Ohtake – Proponente e Gestão administrativa/Técnico-financeira CNPJ n° 00.984.768/0001-47 O Instituto Tomie Ohtake é uma instituição sem fins lucrativos, fundada em 1995 e o seu espaço de atividades educacionais e culturais está aberto ao público desde novembro, e posteriormente, foi declarada instituição de utilidade pública federal. Criado por iniciativa do Laboratório Aché, uma empresa preocupada com a saúde física e espiritual do nosso povo. O Instituto Tomie Ohtake tem como objetivo central difundir a arte produzida de 1950 até a atualidade, período que coincide com a trajetória da grande artista homenageada pela instituição. Dotado de condições absolutamente especiais, projetado e construído que foi em conformidade com os mais refinados requisitos técnicos, o Instituto Tomie Ohtake ocupa uma área aproximada de sete mil metros quadrados, dividida em sete salas de exposição, restaurante, café, livraria, loja de objetos e um centro de convenções. Ricardo Ohtake – Diretor Presidente do Instituto Tomie OhtakeCPF: 191.149.908-49 Formado pela Faculdade de Arquitetura e Urbanismo da Universidade de São Paulo, Ricardo Ohtake tem escritório de design gráfico, abrangendo identidade visual, atividades culturais e principalmente projetos editoriais e gráficos de livros de arte. Foi professor de diversas faculdades de arquitetura, de comunicações e de artes plásticas entre 1968 e 1983.Ocupou cargos na administração pública, dentre os quais: primeiro Diretor do Centro Cultural São Paulo (desde a preparação 1980 até 1983), Diretor do Museu da Imagem e do Som (1989-91), Diretor da Cinemateca Brasileira (1992-93); entre 1993-95 foi Secretário da Cultura do Estado de São Paulo, e em 1998-2001 foi Secretário Municipal do Verde e do Meio Ambiente.Foi curador do Brasil na Bienal de Arquitetura de Veneza 2010 e um dos curadores da Exposição de Arquitetura Brasileira, paralela à Feira do Livro, em Frankfurt 2013. Atualmente, é também o presidente da ANEC Associação Brasileira de Entidades Culturais. Desde 2001 é Presidente do Instituto Tomie Ohtake, espaço expositivo e educacional totalmente privado, voltado às artes plásticas, design e arquitetura. Victor Ladeira – Diretor de Administração e Desenvolvimento Institucional do Instituto Tomie Ohtake.CPF: 088.164.237-14 Victor Ladeira é Mestre em Bens Culturais e Projetos Sociais, formado pela Escola de História, Política e Bens Culturais (PPHPBC) da Fundação Getúlio Vargas; é especializado em Responsabilidade Social Corporativa pela Uniethos-SP; em Project Management for Social Results pelo INDES/IDB - Inter-American Development Bank; possui MBA em Gerenciamento de Projetos pela FGV Rio; e é bacharel em Comunicação Social pela Universidade Federal Fluminense. Acumula experiência de quinze anos nas áreas de Sustentabilidade, Responsabilidade Social Corporativa e Desenvolvimento Institucional de grandes empresas como Vale e ThyssenKrupp; e em gestão de organizações do Terceiro Setor, nas áreas de Educação, Esporte, Cultura, Segurança Cidadã e Inclusão Socioeconômica. Realiza palestras e capacitações nas áreas de comunicação, empreendedorismo, educação e desenvolvimento humano, organizacional e comunitário. Atua como Coach e Mentor (individual e em grupo) com foco em desenvolvimento de jovens talentos, construção de times e modelagem de negócios de impacto. tegrado de Estudos e Programas de Desenvolvimento Sustentável), onde conduziu as áreas de Comunicação, Captação de Recursos. É Fundador e Presidente do clube de Canoagem Havaiana ROC - Rio Ocean Club, no Rio de Janeiro, que congrega mais de 50 remadores e realiza experiências de Team Building e Expedições para empresas; é Fundador e SócioDiretor da Núcleo de Comunicação e Desenvolvimento Humano, empresa que desenvolve projetos ligados à criação de tecnologias educacionais para crianças e jovens estudantes da rede pública de ensino e iniciativas de diversidade e inclusão de populações marginalizadas no mercado de trabalho. Vitória Arruda – Diretora de ProduçãoCPF: 146.627.478-64 Jornalista formada pela PUC/SP, trabalhou como coordenadora de música no Museu de Imagem e do Som. Como produtora independente, produziu espetáculos de dança e música de câmara para o Teatro Municipal de São Paulo e do Rio de Janeiro. Coordenou os projetos especiais da Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo, incluindo o Festival de Inverno de Campos do Jordão. Paulo Miyada – Curador CPF: 340.144.238-40 Arquiteto e urbanista pela FAU-USP, onde realizou seu mestrado com orientação do Prof. Dr. Agnaldo Farias, na área de História e Fundamentos da Arquitetura e Urbanismo. Atualmente, coordena o Núcleo de Pesquisa e Curadoria do Instituto Tomie Ohtake e compõe a equipe curatorial do programa Rumos do Itaú Cultural 2011-13. Foi membro de júri do comitê de seleção das residências do JA.CA. (Jardim Canadá Centro de Arte e Tecnologia, 2012) e da Casa Tomada (2011), além do processo de pré-seleção da Temporada de Projetos 2012 do Paço das Artes, salão UNAMA pequenos formatos (Belém, 2012), entre outros. Colaborou com o livro "Logo depois da vírgula - Livro de Geo-Grafia", de Mattia Denisse (Portugal, 2011) e publicou ensaio crítico na revista Elástica n.2 (2012). Gleyce Kelly Maciel Heitor – Coordenadora PedagógicaCPF: 048.588.144-67 Educadora e pesquisadora. Tem licenciatura em História (UFPE), mestrado em Museologia e Patrimônio (UNIRIO e MAST) e experiências com projetos de mediação cultural, educação e programas públicos em museus e exposições de arte. Pesquisa as relações entre os museus, a arte contemporânea e a educação; as interfaces entre a museologia e o pensamento social brasileiro e as relações entre os museus e os movimentos sociais. Na última década, foi coordenadora de educação no Museu Bispo do Rosário Arte Contemporânea (RJ), integrou a equipe de implementação da Escola do Olhar – Museu de Arte do Rio (RJ), onde foi assessora e coordenadora pedagógica, realizou estágio profissional na Diretoria de Mediação e Programação Cultural do Museu do Louvre (FR) e atuou como pesquisadora/educadora do Núcleo Experimental de Educação e Arte do MAM (RJ).